诗词集

【原文】

寒雪梅中尽，春风柳上归。

宫莺娇欲醉，檐燕语还飞。

迟日明歌席，新花艳舞衣。

晚来移彩仗，行乐泥光辉。

【译文】

傲雪的寒梅已尽，春风染绿了杨柳。宫莺唱着醉人的歌，檐前的燕子呢喃着比翼双飞。春日迟迟照着歌舞酒筵，春花灿烂映看漂亮的舞衣。傍晚时斜辉照着皇帝出游的彩仗，光彩一片，好不气派!

【赏析】

这首是李白《宫中行乐词》八首中的第七首，写宫中行乐。“行乐泥光辉”为全诗中心句。

诗分两段。前四句写景，为主体部分作了很好的渲染。首二句写冬尽春来，梅落柳黄，为花木之景。“尽”“归”是诗眼。“尽”是说梅花整个落完;“归”使柳人格化。归在这里是使动用法，即春风使柳归来。三四句写莺歌燕栖。为鸟雀之景。“娇欲醉”、“语不飞”俱用拟人，极其生动。后四句写歌舞行乐。是全诗主体部分。五六句写日照歌席，花映舞衣，不胜光辉艳丽。第七句写时至夜晚，彩仗逶迤，宛若游龙，气势恢宏。第八句，“行乐”点明主体，“好光辉”盛赞行乐辉煌荣耀。

这一首是整个八首之首，点明了诗题。

【原文】

古风(其一)

大雅久不作，吾衰竟谁陈?

王风委蔓草，战国多荆榛。

龙虎相啖食，兵戈逮狂秦。

正声何微茫，哀怨起骚人。

扬马激颓波，开流荡无垠。

废兴虽万变，宪章亦已沦。

自从建安来，绮丽不足珍。

圣代复元古，垂衣贵清真。

群才属休明，乘运共跃鳞。

文质相炳焕，众星罗秋旻.

我志在删述，垂辉映千春。

希圣如有立，绝笔于获麟。

【赏析】

宋朝程颢曾把《论语》的文章比做玉，《孟子》的文章比做水晶，认为前者温润，而后者明锐。一般说来，李白的诗偏于明锐而有锋芒的一路，但这首诗却气息温润，节奏和缓，真正做到了“大雅”的风度。

开首二句“大雅久不作，吾衰竟谁陈”，是全诗的纲领，第一句统摄“王风委蔓草”到“绮丽不足珍”，第二句统摄“圣代复元古”到最后“绝笔于获麟”。这样开门见山，分写两扇，完全是堂堂正正的笔仗。这两句虽则只有十个字，可是感慨无穷。这里的“大雅”并不是指诗经中的《大雅》，而是泛指雅正之声。雅声久矣不起，这是正面的意思，是一层。然则谁能兴起呢?当今之世，舍我其谁?落出“吾”字，表出诗人的抱负，这是第二层。可是诗人这时候，已非少壮，而是如孔子自叹一样“甚矣吾衰也，久矣吾不复梦见周公”，即使能施展抱负，也已来日无多了，这是第三层。何况茫茫天壤，知我者谁?这一腔抱负，究竟向谁展示、呈献呢?这是第四层。这四层转折，一层深一层，一唱三叹，感慨苍凉，而语气却又浑然闲雅，不露郁勃牢骚，确是五言古诗的正统风度。

首两句点明正意以后，第三句起，就抒写“大雅久不作”了。春秋而后，以关雎麟趾王者之风为代表的诗三百篇已委弃于草莽之中，到了战国，蔓草更发展为遍地荆棘。三家分晋，七雄争强，虎斗龙争直到狂秦。四句一路顺叙下来，托出首句的“久”字，但如再顺叙下去，文气就未免平衍了，所以“正声何微茫”一句，用顿宕的问叹，转一口气。“正声”即是“大雅”，“何微茫”即是“久不作”，一面回应上文，一面反跌下句的“哀怨起骚人”。《诗经》本有“哀而不伤，怨而不怒”的说法，这里把屈原宋玉，归之于哀怨，言外之意，还是留正声于微茫一脉之中。屈宋都是七雄中楚国的诗人，论时代在秦以前，这里逆插一句，作为补叙，文势不平。于是再用顺叙谈到汉朝，“扬马激颓波，开流荡无垠”，说明扬雄、司马相如，继楚辞之后，在文风颓靡之中，激起中流，可是流弊所及，正如班固《汉书。艺文志。诗赋略》中所说：“竞为侈靡闳衍之辞，没其风喻之义”，和梁刘勰《文心雕龙。辨骚篇》所说“扬马沿波而得奇”一样，荡而不返，开出无边的末流。诗人写到这里，不能象帐册一般一笔一笔开列下去了。于是概括性地总束一下，“废兴虽万变，宪章亦已沦”，说明以后的变化虽多，但文章法度，总已沦丧。尤其“自从建安来”，三曹七子之后，更是“绮丽不足珍”，这与《文心雕龙。明诗篇》所说：“晋世群才，稍入轻绮”，“采缛于正始，力柔于建安”，大意相近。诗人反对绮丽侈靡，崇尚清真自然的文艺主张是显而易见的。诗写到这里，自从春秋战国直到陈隋，去古不可谓不远，写足了“大雅久不作”句中的“久”字，于是掉转笔来，发挥“吾衰竟谁陈”了。

“圣代复元古，垂衣贵清真，群才属休明，乘运共跃鳞，文质相炳焕，众星罗秋旻”，这六句铺叙唐代的文运，诗人故弄狡狯，其实半是假话。唐代是近体律绝诗新兴的时代，何尝有所谓“复元古”?唐太宗以马上得天下，高宗、中、睿之间，历经武后、韦后之变，又何尝有所谓垂衣裳无为而治天下?王、杨、卢、骆、沈、宋的诗，虽各有胜处，但用“清真”两字，也只是李白个人的说法，而不足以代表初盛唐的风格。文才处休明之世，乘时运而飞跃，有如鲤鱼踊跃于龙门，繁星罗布于秋天。这里写唐代的进士科，比较真实，但唐代主要以诗赋取士，文胜于质，又何尝有所谓“文质相炳焕”?这些还是枝节的问题，如果唐朝统治者真能如李白这六句诗所写的那样，李白应该早就复兴“大雅”，重振“正声”，何至于“吾衰竟谁陈”呢?这六句与“吾衰竟谁陈”之间的矛盾，说明了诗人这六句是故布疑局，故意地正反相形的。所以下文从“众星”中跃出“吾”来，用孔子“述而不作，信而好古”的话，申说自己已无创作之意，只有把“废兴万变”之中的那些作品，象孔子删诗一般，把它整理一下，去芜存菁罢了，这样庶几还可以“垂辉映千春”。可是孔子毕竟不是仅仅删述而已，赞周易、删诗书、定礼乐之外，最后还是作了流传千载的《春秋》，直到哀公十四年猎获麒麟时才绝笔。诗人的抱负，亦正是如此。最后两句，从“吾衰竟谁陈”，“我志在删述”的较消沉的想法，又一跃而起，以“希圣如有立，绝笔于获麟”的斩截之辞，来反振全诗，表示愿意尽有生之年，努力在文学上有所建树。诗人以开创一代诗风为己任，自比孔子，正说明他对自己期许很高。这一“立”字又遥遥与起句的“作”字呼应，气足神完，于是乎“大雅”又“作”了。

由于这首诗的主意在复振大雅之声，所以诗人在写作时，其胸襟风度，也一味的大雅君子之风，不能骏发飘逸，也不能郁勃牢骚，完全用中锋正笔。因此，即使在“吾衰竟谁陈”的慨叹之中，对当代有所不满，而只能以“圣代复元古”等六句正面颂扬之辞，来微露矛盾之意，这并非诗人故作违心之论，而是写这首诗的立场使然。千古以来，对此诗都是顺口随便读过，未尝抉出其矛盾之处的用心所在，未免辜负了诗人当时以此诗冠全集卷首的苦心了。

全诗一韵到底，音节安雅中和。最后两句，由于立意的坚决，音调也不自觉地紧急起来，“立”、“绝”、“笔”三个入声字，凑巧排列在一起，无意中声意相配，构成了斩钉截铁的压轴。

暮从碧山下，山月随人归。

却顾所来径，苍苍横翠微。

相携及田家，童稚开荆扉。

绿竹入幽径，青萝拂行衣。

欢言得所憩，美酒聊共挥。

长歌吟松风，曲尽河星稀。

我醉君复乐，陶然共忘机。

注释

１、翠微：青翠的山坡。

２、松风：指古乐府《风入松》曲，也可作歌声随风入松林解。

３、机：世俗的心机。

译文

从碧山下来，暮色正苍茫， 伴随我回归，是皓月寒光。 我不时回头，把来路顾盼： 茫茫小路，横卧青翠坡上。 路遇山人，相邀去他草堂， 孩儿们闻声，把荆门开放。 一条幽径，深入繁茂竹林， 枝丫萝蔓，轻拂我的衣裳。 欢声笑语，主人留我住宿， 摆设美酒，把盏共话蚕桑。 长歌吟唱，风入松的乐章， 歌罢夜阑，河汉稀星闪亮。 我醉得胡涂，你乐得癫狂， 欢乐陶醉，同把世俗遗忘。

赏析

这是一首田园诗，是诗人在长安供奉翰林时所写。全诗写月夜在长安南面的终南 山，去造访一位姓斛斯的隐士。诗写暮色苍茫中的山林美景和田家庭院的恬静、流露 出诗人的称羡之情。诗以“暮”开首，为“宿”开拓。相携欢言，置酒共挥，长歌风松，赏心乐事， 自然陶醉忘机。这些都是作者真情实感的流溢。此诗以田家、饮酒为题材，很受陶潜田园诗的影响。然陶诗显得平淡恬静，既不 首意染色，口气也极和缓。如“暧暧无人村，依依墟里烟”、“采菊东篱下，悠然见 南山”等等。而李诗却着意渲染。细吟“绿竹入幽径，青萝拂行衣。欢言得所憩，美 酒聊共挥”，就会觉得色彩鲜明，神情飞扬。可见陶李两者风格迥异。

【原文】

君还石门日，朱火始改木。

春草如有情，山中尚含绿。

折芳愧遥忆，永路当日勖。

远见故人心，平生以此足。

巨海纳百川，麟阁多才贤。

献书入金阙，酌醴奉琼筵。

屡忝白云唱，恭闻黄竹篇。

恩光照拙薄，云汉希腾迁。

铭鼎倘云遂，扁舟方渺然。

我留在金门，君去卧丹壑。

未果三山期，遥欣一丘乐。

玄珠寄象罔，赤水非寥廓。

愿狎东海鸥，共营西山药。

栖岩君寂灭，处世余龙蠖。

良辰不同赏，永日应闲居。

鸟吟檐间树，花落窗下书。

缘溪见绿筱，隔岫窥红蕖。

采薇行笑歌，眷我情何已。

月出石镜间，松鸣风琴里。

得心自虚妙，外物空颓靡。

身世如两忘，从君老烟水。

【注释】

【注释】

(1)张华诗：“朱火青无光。”张协诗：“钻燧忽改木。”吕向注：“改木，谓改其钻火之本也。”

(2)《楚辞》：“折芳馨兮遗所思。”

(3)陆云诗：“永路隔万里。”

(4)谢灵运诗：“百川赴巨海。”

(5)《三辅黄图》：《汉宫殿疏》云：麒麟阁，萧何造，以藏秘书、处贤才也。“巨海”二句是正喻对写句法，言麟阁之广集才贤，犹巨海之受纳百川，甚言其多也。

(6)金阙，天子之门阙，犹金门也。

(7)谢朓诗：“复酌琼延醴。”张铣注：“琼筵，天子宴群臣之席。言琼者，珍美言之。醴，酒也。”

(8)“白云唱”，即“白云在天，山陵自出”一篇。西王母与穆天子相唱和者。

(9)《穆天子传》：日中大寒，北风雨雪，有冻人，天子作诗三章以哀民，曰：“我徂黄竹，□员閟寒，帝收九行。嗟我公侯，百辟冢卿，皇我万民，旦夕勿忘。”“我徂黄竹，□员閟寒，帝收九行。嗟我公侯，百辟冢卿，皇我万民，旦夕无穷。”“有皎者鴼，翩翩其飞。嗟我公侯，□勿则迁，居乐甚寡，不如迁土，礼乐其民。”天子曰：“余一人则淫，不皇万民，□登。”乃宿于黄竹。

(10)江淹诗：“宵人重恩光。”

(11)云汉，天河也。“云汉希腾迁”，犹致身青云之上意也。

(12)《礼记》：夫鼎有铭。铭者，自名也。自名以称扬其先祖之美而明著之后世者也。

(13)杨齐贤曰：扁舟，言功成名遂身退，如范蠡乘扁舟泛五湖也。

(14)鲍照诗：“妍容逐丹壑。”

(15)《史记》：海中有三神山，名曰蓬莱、方丈、瀛洲，神仙居之。

(16)《汉书叙传》：渔钓于一壑，则万物不奸其志;栖迟于一丘，则天下不易其乐。

(17)《庄子》：黄帝游乎赤水之北，遗其玄珠，乃使象罔，象罔得之。李杖《述志赋》：“寄玄珠于罔象。”(18)李善《文选注》：“廖廓，高远也。”

(19)《列子》：海上之人有好鸥鸟，每旦之海上，从鸥鸟游，鸥鸟之至者百住而不止。

(20)魏文帝诗：“西山一何高，高高殊无极。上有两仙童，不饮亦不食。与我一丸药，光耀有五色。”沈约诗：“若蒙西山药，颓龄倘能度。”

(21)《周易》：“尺蠖之屈，以求信也。龙蛇之蛰，以存身也。”

(22)《说文》：“篠，小竹也。”谢灵运诗：“绿篠媚清涟。”

(23)《广韵》：“山有穴曰岫。”红蕖，荷华也。

(24)《诗经·国风》：“陟彼南山，言采其薇。未见君子，我心伤悲。”《朱传》曰：“薇似蕨而差大，有芒而味苦。”《韵会》：《说文》：“薇，似藿，菜之微者也。”徐铉曰：“一云似萍。”陆玑曰：“山菜也，茎叶皆似小豆，蔓生，味如小豆藿，可作羹。”项氏曰：“今之野豌豆苗也，蜀谓之巢菜。”

(25)方弘静曰：“月出石镜间，松鸣风琴里”，言月出石若镜，风入松若琴也。琦谓“石镜”、“风琴”，盖是苏秀才山中之地名耳。若如方氏所解，恐大家未必有此句法。

(26)颓靡，颓坏靡散之义。

【简析】

此诗作于公元743年(唐玄宗天宝二载)。当时李白正待诏金门。扬雄《解嘲》：“历金门，上玉堂。”应劭注：“金门，金马门也。”苏秀才，名不详。李白在诗中写道：“得心自虚妙，外物空颓靡”。从诗中“我留在金门，君去卧丹壑”两句来看，苏秀才的隐居之处确实非凡：“鸟鸣檐间树，花落窗下书。缘溪见绿篠，隔岫窥红蕖。采薇行笑歌，眷我情何已。月出石镜间，松鸣风琴里”。李白向来对这种自然造化的胜景就一往情深，于是就想象着苏秀才一定在眷恋自己，以至于“身世如两忘，从君老烟水”。待诏金门的李白似乎按捺不住内心的期盼，表示身世两忘，跟随苏秀才在大自然中终老一生。“得心自虚妙”的“得”既指苏秀才，当然也包括李白在内。

【原文】

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

【注解】

1、将：偕，和。

2、相期：相约。

3、云汉：天河。

【译文】

准备一壶美酒，摆在花丛之间， 自斟自酌无亲无友，孤独一人。 我举起酒杯邀请媚人的明月， 低头窥见身影，共饮已有三人。 月儿，你那里晓得畅饮的乐趣? 影儿，你徒然随偎我这个孤身! 暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧， 我应及时行乐，趁着春宵良辰。 月听我唱歌，在九天徘徊不进， 影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。 清醒之时，咱们尽管作乐寻欢， 醉了之后，免不了要各自离散。 月呀，愿和您永结为忘情之友， 相约在高远的银河岸边，再见!

【评析】

原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗 人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的 一种复杂感情。

李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一 段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者;然而 月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出 “行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游， 并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他 放浪形骸、狂荡不羁的性格。

邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。

【鉴赏】

这首诗约作于天宝三载(744)，时李白在长安。诗人写自己在花间月下独酌的情景。"对影成三人"句构思奇妙，表现了他孤独而豪放的情怀。《李诗直解》："此对月独饮，放怀达观以自乐也。"傅庚生《中国文学欣赏举隅》："花间有酒，独酌无亲;虽则无亲，邀月与影，乃如三人;虽如三人，月不解饮，影徒随身;虽不解饮，聊可为伴，虽徒随身，亦得相将。及时行乐，春光几何?月徘徊，如听歌;影零乱，如伴舞。醒时虽同欢，醉后各分散;聚时似无情，情深得永结;云汉邈相期，相亲慰独酌。此诗一步一转，愈转愈奇，虽奇而不离其宗。青莲奇才，故能尔尔，恐未必苦修能接耳。"

【题解】

 原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。 李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。

诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者;然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。 邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。

【赏析一】

佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。

可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。 诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。这是“立”。 可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。

至于那影子呢?虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”(《影答形》)，但毕竟影子也不会喝酒;那么又该怎么办呢?姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时(“春”逆挽上文“花”字)，及时行乐吧!“顾影独尽，忽焉复醉。”(陶潜饮酒诗序中语)这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。 其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好象在倾听佳音;舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。

醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。

 最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约:“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。 题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗:“处世若大梦，胡为劳其生?所以终日醉，颓然卧前楹。

觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。 

 【赏析二】 这首诗突出写一个“独”字。李白有抱负，有才能，想做一番事业，但是既得不到统治者的赏识和支持，也找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤独的包围之中，感到苦闷、徬徨。从他的诗里，我们可以听到一个孤独的灵魂的呼喊，这喊声里有对那个不合理的社会的抗议，也有对自由与解放的渴望，那股不可遏制的力量真是足以“惊风雨”而“泣鬼神”的。

开头两句“花间一壶酒，独酌无相亲”，已点出“独”字。爱喝酒的人一般是不喜欢独自一个人喝闷酒的，他们愿意有一二知己边聊边饮，把心里积郁已久的话倾诉出来。尤其是当美景良辰，月下花间，更希望有亲近的伴侣和自己一起分享风景的优美和酒味的醇香。

李白写这首诗的时候正是这种心情，但是他有酒无亲，一肚子话没处可说，只好“举杯邀明月，对影成三人”，邀请明月和自己的身影来作伴了。这两句是从陶渊明的《杂诗》中化出来的，陶诗说:“欲言无予和，挥杯劝孤影。”不过那只是“两人”，李白多邀了一个明月，所以是“对影成三人”了。 然而，明月是不会喝酒的，影子也只会默默地跟随着自己而已。

“月既不解饮，影徒随我身”，结果还只能是自己一个人独酌。但是有这样两个伴侣究竟是好的，“暂伴月将影，行乐须及春”，暂且在月和影的伴随下，及时地行乐吧!下面接着写歌舞行乐的情形:“我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。”“月徘徊”，是说月被我的歌声感动了，总在我身边徘徊着不肯离去。“影零乱”，是说影也在随着自己的身体做出各种不很规矩的舞姿。这时，诗人和他们已达到感情交融的地步了。所以接下来说:“醒时同交欢，醉后各分散。”趁醒着的时候三人结交成好朋友，醉后不免要各自分散了。但李白是不舍得和他们分散的，最后两句说:“永结无情游，相期邈云汉。”

“无情”是不沾染世情的意思，“无情游”是超出于一般世俗关系的交游。李白认为这种摆脱了利害关系的交往，才是最纯洁的最真诚的。他在人间找不到这种友谊，便只好和月亮和影子相约，希望同他们永远结下无情之游，并在高高的天上相会。“云汉”，就是银河，这里泛指远离尘世的天界。这两句诗虽然表现了出世思想，但李白的这种思想并不完全是消极的，就其对社会上人与人之间庸俗关系的厌恶与否定而言，应当说是含有深刻的积极意义的。 这首诗虽然说“对影成三人”，主要还是寄情于明月。李白从小就喜欢明月，《古朗月行》说:“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”在幼小的李白的心灵里，明月已经是光明皎洁的象征了。他常常借明月寄托自己的理想，热切地追求她。

《把酒问月》一开头就说:“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。”在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》这首诗里也说:“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”他想攀明月，又想揽明月，都表现了他对于光明的向往。正因为他厌恶社会的黑暗与污浊，追求光明与纯洁，所以才对明月寄托了那么深厚的感情，以致连他的死也有传说，说他是醉后入水中捉月而死的。明月又常常使李白回忆起他的故乡。青年时代他在四川时曾游历过峨眉山，峨眉山月给他留下深刻的印象。他写过一首《峨眉山月歌》，其中说“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”，很为人所传诵。

他晚年在武昌又写过一首《峨眉山月歌》，是为一位四川和尚到长安去而写了送行的。诗里说他在三峡时看到明月就想起峨眉，峨眉山月万里相随，陪伴他来到黄鹤楼;如今又遇到你这峨眉来的客人，那轮峨眉山月一定会送你到长安的;最后他希望这位蜀僧“一振高名满帝都，归时还弄峨眉月”。明月是如此地引起李白的乡情，所以在那首著名的《静夜思》中，才会说“举头望明月，低头思故乡”，一看到明月就想起峨眉，想起家乡四川来了。明月，对于李白又是一个亲密的朋友。《梦游天姥吟留别》里说:“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”

在另一首题目叫《下终南山过斛斯山人宿置酒》的诗里，他又说:“暮从碧山下，山月随人归。”简直是以儿童的天真在看月的。更有意思的是，当他听到王昌龄左迁龙标的消息后，写了一首诗寄给王昌龄，诗里说:“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”在李白的想象里，明月可以带着他的愁心，跟随王昌龄一直走到边远的地方。 当我们知道了明月对李白有这样多的意义，也就容易理解为什么在《月下独酌》这首诗里李白对明月寄予那样深厚的情谊。“举杯邀明月，对影成三人”，“永结无情游，相期邈云汉”，李白从小就与之结为伴侣的，象征着光明、纯洁的，常常使李白思念起故乡的月亮，是值得李白对她一往情深的。孤高、桀傲而又天真的伟大诗人李白，也完全配得上做明月的朋友。

【原文】

雨后烟景绿，晴天散馀霞。

东风随春归，发我枝上花。

花落时欲暮，见此令人嗟。

愿游名山去，学道飞丹砂。

【注释】

①馀霞:谢朓《晚登三山还望京邑》:“馀霞散成绮。”

【译文】

雨后原野一片翠绿，烟景渺茫， 晴空里余霞像一幅幅绮锦。

东风跟随春姑娘回来了，催开了我家的鲜花。

正是花落日暮的时候，真是让人嗟叹不止。

我想去游名山大川，找仙人学道炼丹砂金丹。

【赏析】

此诗乃李白观看日落时，心有感触而作，花开时的鲜美，花落时的凄惨，使李白感同身受，感概再风光的时刻亦有逝去之时。其中”东风随春归，发我枝上花“更是描写春天千古名句。

咸阳二三月，宫柳黄金枝。

绿帻谁家子，卖珠轻薄儿。

日暮醉酒归，白马骄且驰。

意气人所仰，冶游方及时。

子云不晓事，晚献长杨辞。

赋达身已老，草玄鬓若丝。

投阁良可叹，但为此辈嗤。

【原文】

闻道春还未相识，走傍寒梅访消息。

昨夜东风入武阳，陌头杨柳黄金色。

碧水浩浩云茫茫，美人不来空断肠。

预拂青山一片石，与君连日醉壶觞。

【译文及注释】

【译文】

听说春天已经回还我还未识其面，前去依傍寒梅访寻消息。

昨夜东风吹入江夏，路边陌上的杨柳冒出嫩芽一片金黄。

碧水浩浩云雾茫茫，王汉阳您啊不来令我空白断肠。

我已预先拂净青山上一片石摆下酒宴，要与您连日连夜醉在壶觞之中。

【白话译文】

听说春天已经回还我还未识其面，前去依傍寒梅访寻消息。

昨夜东风吹入江夏，路边陌上的杨柳冒出嫩芽一片金黄。

碧水浩浩云雾茫茫，王汉阳您啊不来令我空白断肠。

我已预先拂净青山上一片石摆下酒宴，要与您连日连夜醉在壶觞之中。

【注释】

王汉阳：其人姓王，官职汉阳县令。生平不详。

走傍：走近。

武阳：此指江夏。

陌(mò)：田间东西方向的道路，泛指田间小路。陌头：街头。

美人：古人往往以美人、香草比君子，此指王汉阳。

预拂：预先拂拭。

壶觞(shāng)：酒器。壶：盛液体的容器。觞：古代酒器;欢饮，进酒。晋陶潜《归去来辞》：“引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。”唐白居易《将至东都先寄令狐留守》诗：“诗境忽来还自得，醉乡潜去与谁期?东都添箇狂宾客，先报壶觞风月知。”金马定国《送图南》诗：“壶觞送客柳亭东，回首三齐落照中。”清顾炎武《陶彭泽归里》诗：“瓮盎连朝浊，壶觞永日酣。”清阮葵生《茶馀客话》卷四：“先生辨舟中几人，服某某色;杯斝壶觞之属，历历可数。”

【创作背景】

此诗是上元元年(公元760年)诗人在江夏时所作。诗中表现思念友人的一片真情厚意。《李诗辨疑》谓此诗是王汉阳寄李白诗，是答李白《望汉阳柳色等王宰》诗。可参考。

【鉴赏】

诗的内容很简单，不过是邀请友人前来探春畅饮而已，但写得活泼自然，不落俗套。细细吟味，作者那一颗热爱生活、热爱大自然的诗心，能给人以强烈的感染。

诗的前四句主要是围绕着“春还”二字细腻生动地描写了早春的气息，写春天是怎样悄然回归的，表达了诗人终于迎来了春天的那种喜悦之情。“闻道春还未相识”，是说只听到春天回来了，还没有见到她。一开始就流露出急于看到春还的心情。其实当寒凝大地的时候，春天的气息才刚刚萌动，哪里能亲眼见到她呢!所以“闻到”二字表明春归的消息最先是从人们交谈中听到的。如此生活细节，一经诗人捕入诗句便增加了诗的韵味。既然是闻春未见春，就自然要去寻春、问春，于是引起了下面的诗句。“走傍寒梅访消息”，梅是无生命的，怎么能够拜访、叩问呢?这是运用了拟人化的手法。“走”“访”二字生动地表达了诗人急不可待地走出房舍，到梅树下去探究春天归否的一片诗情。“昨夜东风入武昌”一句是写春归。人们常说：一夜暖风就染绿了柳梢头。这里“东风”之前冠以“昨夜”二字，意在形容久盼不归的春风，一夜之间就迅速而又静悄悄地来了。然而这还仅仅是表现时节骤然暗换的特点，并没有写出春归的气势来，所以“东风”之后再缀一“入”字，表明春风的到来是排挞而入的。这样就把春归的特点表现得维妙维肖了。

可见诗人炼字炼句达到了炉火纯青的地步。“陌头杨柳黄金色”一句是写早春的动人景象。全诗至此几经婉转方才暗暗点明诗人终于看到了“春还”这一层意思。“黄金色”是一种嫩嫩的鸭黄之色。春上柳梢，最初并不是绿色，那是因为细嫩的柳尖刚刚钻出，还没有饱受春光的沐浴，因而显得很幼稚，从远处看去便是一种朦胧的悦目的灿然金色。近人刘永济说：“景物之接于人无私也，而慧眼词人独能得其灵妙，……然景物自有精、粗之不同，而感人最深，必其精者。故当其由目入心之际，殆已加以拣择而遗其粗迹;及乎由心出手之时，不过自写吾心之照耳。”(《词论》)可见诗人写早春之色，不用“嫩绿”“新绿”等字，完全是出于细心观察又融进了自己喜悦之情所得。总观如上四句，诗人先写“闻道”，再写“走”“访”，直至东风荡入之后，方才写所见到的焕然春景，这全是紧扣“春还”二字娓娓写来，细如抽丝地再现了早春姗姗来迟的脚步儿声。

诗的后四句是邀请友人前来醉饮赏春。五六两句是全诗的承转机杼之句。“碧水浩浩云茫茫”是比兴用法，没有更多的意思，不过是用景语虚引而已。从而自然贯通到“美人不来空断肠”一句上来。既然春已回归，而美人未至，岂不辜负了一片融融春光!为此诗人才说他有“断肠”之恨。称友人为“美人”，亦不过是言思念之切，用这样戏谑俏皮的诗句寄给友人更见友情的亲密。“预拂青山一片石，与君连日醉壶觞”，是说自己已经预先将青山中一片石拂拭干净，只等友人来此痛饮一番。这两句写得尤为精采。诗人不直言说透“邀请”二字，而是通过丰富的想象，运用了一个动人的细节，便把邀请的殷切之情表达出来了，同时还含有共赏春光之意，这样便与前四句所婉转写出的盼春、迎春之意暗暗沟通了。古人作诗，结句大体不出景结、情结两法。本诗当属予情结。全诗结末一股按撩不住的赏春激情全从“连日醉壶觞”数字一涌而出，足以荡人心魄。

清代袁枚提倡诗要有“性灵”，他在《随园诗话》中曾说：“牡丹芍药，花之至富丽者也，剪彩为之，不如野蓼山葵矣。味欲其鲜，趣欲其真，人必知此而后可与论诗。”本诗之妙，即在于写阳春之气不落俗套。比如诗中“闻道春还未相识，走傍寒梅访消息”，就完全是从生活中提炼出来的，话虽然说得通俗，但是新鲜活泼，全似从心里流出，饶有情致。又比如“预拂青山一片石，与君连日醉壶觞”也一是出于一片真情。这就证明：只有情真，才有诗人自己的个性。

【原文】

弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。

蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

【注释】

①.此诗选自《李太白全集》(中华书局1977年版)卷一八。《文苑英华》题作《陪侍御叔华登楼歌》，则所别者一为李云，一为李华。李白另有五言诗《饯校书叔云》，作于某春季，且无登楼事，与此诗无涉。诸家注本多系此诗于天宝十二载秋，然于"叔华"、"叔云"均含糊其辞。待考。《新唐书·李华传》："天宝十一载迁监察御史"。《新唐书·宰相世系表》二上：赵郡李氏西祖房景昕子仲云，左司员外郎;叔云，监察御史。宣州：今安徽宣城县一带。谢朓楼，又名北楼、谢公楼，在陵阳山上，谢眺任宣城太守时所建,并改名为叠嶂楼。李白于天宝十二载(753)由梁园(今开封)南行，秋至宣城。李白另有五言诗《秋登宣城谢朓北楼》。饯别：以酒食送行。校书：官名，即校书郎，掌管朝廷的图书整理工作。叔云：李白的叔叔李云。个别字的读音：朓(tiǎo)、饯(jiàn)、校(jiào)

长风：远风，大风。

②.酣(hān)高楼：畅饮于高楼。

③.蓬莱：此指东汉时藏书之东观。《后汉书》卷二三《窦融列传》附窦章传是时学者称东观为老氏藏室，道家蓬莱山"。李贤注："言东观经籍多也。蓬莱，海中神山，为仙府，幽建安风骨经秘籍并皆在也"。建安骨：汉末建安年间，"三曹"和"七子"等作家所作之诗风骨遒上，后人称之为"","七子"分别是，孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。

④.建安骨：建安风骨，指建安时期以曹操父子和“建安七子”的诗文创作风格为代表的文学风格。建安，为汉献帝(196-220)的年号。

⑤.小谢：指谢朓(464-499)，字玄晖，南朝齐诗人。后人将他和谢灵运并举，称为大谢、小谢。这里用以自喻。

⑥.清发：指清新秀发的诗风。发，秀发，诗文俊逸。

⑦.逸兴(xīng)：飘逸豪放的兴致，多指山水游兴。王勃《滕王阁序》："遥襟甫畅，逸兴遄飞"。李白《送贺宾客归越》："镜湖流水漾清波，狂客归舟逸兴多"。

壮思：雄心壮志。

⑧揽是摘取的意思。是明月或是日月有争议。

⑨.称(chèn)意：称心如意。

⑩明朝(zhāo)：第二天早晨。

散发：不束冠，意谓不做官。这里是形容狂放不羁。古人束发戴冠,散发表示闲适自在弄扁舟：乘小舟归隐江湖。参考《答王十二寒夜独酌有怀》注25。

⑾.弄扁(piān)舟：指隐逸于江湖之中。扁舟，小船。春秋末年，范蠡(li)辞别越王勾践，“乘扁舟浮于江湖”(史记——货殖列传)。

【译文】

弃我而去的昨天已不可挽留，扰乱我心绪的今天使我极为烦忧。

万里长风吹送南归的鸿雁，面对此景，正可以登上高楼开怀畅饮。

你的文章就像汉代文学作品一般刚健清新。而我的诗风，也像谢朓那样清新秀丽。

我们都满怀豪情逸兴，飞跃的神思像要腾空而上高高的青天，去摘取那皎洁的明月。

好像抽出宝刀去砍流水一样，水不但没有被斩断，反而流得更湍急了。我举起酒杯痛饮，本想借酒消去烦忧，结果反倒愁上加愁。

啊!人生在世竟然如此不称心如意，还不如明天就披散了头发，乘一只小舟在江湖之上自在地漂流(退隐江湖)罢了。

【写作背景】

李白于742年(天宝元年)怀着远大的政治理想来到长安，任职于翰林院。二年后，因被谗毁而离开朝廷，内心十分愤慨地重又开始了漫游生活。在753年(天宝十二年)的秋天，李白来到宣州，他的一位官为校书郎的族叔李云将要离去，为饯别行人而写成此诗。诗中并不直言离别，而是重笔抒发自己怀才不遇的牢骚、愤懑。

李云：又名华，是李白的族叔。是当时著名的散文家，曾任秘书省校书郎，天宝十一年任监察御史。著有《含元殿赋》，此外还写有《鲁山令元德秀墓碑》碑文，颜真卿书，李阳冰篆额，时称“四绝碑”。独孤及《检校尚书吏部员外郎赵郡李公中集序》中记载：“(天宝)十一年拜监察御史。会权臣窃柄，贪猾当路，公入司方书，出按二千石，持斧所向，列郡为肃。”可见李云为官的刚直、清正和不畏权贵。这首诗是在李云行至宣城与李白相遇并同登谢朓楼时，李白为之饯行而作。全诗辞语慷慨豪放，抒发了诗人怀才不遇的激烈愤懑，表达了对黑暗社会的强烈不满和对光明世界的执著追求。

【赏析】

这首诗先写虚度光阴、报国无门的痛苦，而后赞美主客双方的才华与抱负，最后以挥洒出世的幽愤作结。全诗感情色彩浓烈，情绪如狂涛漫卷，笔势如天马行空。

诗中抒发年华虚度、壮志难酬的苦闷，盛赞汉代文章、建安风骨及谢眺诗歌的豪情逸兴，最后流露出消极处世的情绪。

诗的开头显得很突兀，因为李白当时很苦闷，所以一见到可以倾诉衷肠的族叔李云(李华)，就把满腹牢骚宣泄出来。李白于天宝初供奉翰林，但在政治上不受重视，又受权贵谗毁，时间不长便弃官而去，过着飘荡四方的游荡生活。十年来的人间辛酸，作客他乡的抑郁和感伤，积聚在心头，今天终于可以一吐为快了。

“长风”两句借景抒情，在秋高气爽之日，目接风送秋雁之境，精神为之一振，烦恼为之一扫，感到心与境合得舒畅，酣饮高楼的豪情油然而生。

“蓬莱”两句承高楼饯别分写主客双方。以“建安骨”赞美李云的文章风格刚健。“中间”是指南朝;“小谢”是指谢眺，因为他在谢灵运(大谢)之后，所以称小谢。这里李白是自比小谢，流露出对自己才能的自信。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月”一句抒发了作者远大的抱负。并且“览”字富有表现力。用了夸张的手法。抒发了作者的远大抱负。

“抽刀”一句用来比喻内心的苦闷无法排解，显得奇特而富有创造性。“举杯”一句道出了他不能解脱，只能愁上加愁的不得志的苦闷心情，同时也抒发了离别的悲伤。

最后两句是诗人对现实不满的激愤之词。李白长期处于不称意的苦闷之中，不得不寻求另一种超脱，即“散发弄扁舟”。逃避现实虽不是他的本意，但当时的历史条件和他不愿同流合污的清高放纵的性格，都使他不可能找到更好的出路。这首诗运用了起伏跌宕的笔法，一开始直抒胸中忧愁，表达对现实强烈不满。既而又转向万里长空，精神一振，谈古论今，以小谢自比自己，表露出自己“欲上青天揽明月”的远大抱负。接着诗人又从美丽的理想境界回到了苦闷的现实当中，只得无奈地选择逃避现实。全诗大起大落，一波三折，通篇在悲愤之中又贯穿着一种慷慨豪迈的激情，显出诗人雄壮豪放的气概。

【作品鉴赏】

这是一首饯别抒怀诗。在诗中，诗人感怀万端，既满怀豪情逸兴，又时时掩抑不住郁闷与不平，感情回复跌宕，一波三折，表达了自己遗世高蹈的豪迈情怀。

此诗发端既不写楼，更不叙别，而是陡起壁立，直抒郁结。“昨日之日”与“今日之日”，是指许许多多个弃我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”。也就是说，每一天都深感日月不居，时光难驻，心烦意乱，忧愤郁悒。这里既蕴含了“功业莫从就，岁光屡奔迫”的精神苦闷，也融铸着诗人对污浊的政治现实的感受。他的“烦忧”既不自“今日”始，他所“烦忧”者也非止一端。不妨说，这是对他长期以来政治遭遇和政治感受的一个艺术概括。忧愤之深广、强烈，正反映出天宝以来朝政的愈趋腐败和李白个人遭遇的愈趋困窘。理想与现实的尖锐矛盾所引起的强烈精神苦闷，在这里找到了适合的表现形式。破空而来的发端，重叠复沓的语言(既说“弃我去”，又说“不可留”;既言“乱我心”，又称“多烦忧”)，以及一气鼓荡、长达十一字的句式，都极生动形象地显示出诗人郁结之深、忧愤之烈、心绪之乱，以及一触即发、发则不可抑止的感情状态。

三、四两句突作转折：而对着寥廓明净的秋空，遥望万里长风吹送鸿雁的壮美景色，不由得激起酣饮高楼的豪情逸兴。这两句在读者面前展现出一幅壮阔明朗的万里秋空画图，也展示出诗人豪迈阔大的胸襟。从极端苦闷忽然转到朗爽壮阔的境界，仿佛变化无端，不可思议。但这正是李白之所以为李白。正因为他素怀远大的理想抱负，又长期为黑暗污浊的环境所压抑，所以时刻都向往着广大的可以自由驰骋的空间。目接“长风万里送秋雁”之境，不觉精神为之一爽，烦忧为之一扫，感到一种心、境契合的舒畅，“酣饮高楼”的豪情逸兴也就油然而生了。

五、六两句承高楼饯别分写主客双方。东汉时学者称东观(政府的藏书机构)为道家蓬莱山，唐人又多以蓬山，蓬阁指秘书省，李云是秘书省校书郎，所以这里用“蓬莱文章”借指李云的文章。建安骨，指刚健遒劲的“建安风骨”。上句赞美李云的文章风格刚健，下句则以“小谢”(即谢朓)自指，说自己的诗像谢朓那样，具有清新秀发的风格。李白非常推崇谢朓，这里自比小谢，正流露出对自己才能的自信。这两句自然地关合了题目中的谢朓楼和校书。

七、八两句就“酣高楼”进一步渲染双方的意兴，说彼此都怀有豪情逸兴、雄心壮志，酒酣兴发，更是飘然欲飞，想登上青天揽取明月。前面方写晴昼秋空，这里却说到“明月”，可见后者当非实景。“欲上”云云，也说明这是诗人酒酣兴发时的豪语。豪放与天真，在这里得到了和谐的统一。这正是李白的性格。上天揽月，固然是一时兴到之语，未必有所寓托，但这飞动健举的形象却让读者分明感觉到诗人对高洁理想境界的向往追求。这两句笔酣墨饱，淋漓尽致，把面对“长风万里送秋雁”的境界所激起的昂扬情绪推向最高潮，仿佛现实中一切黑暗污浊都已一扫而光，心头的一切烦忧都已丢到了九霄云外。

然而诗人的精神尽管可以在幻想中遨游驰骋，诗人的身体却始终被羁束在污浊的现实之中。现实中并不存在“长风万里送秋雁”这种可以自由飞翔的天地，他所看到的只是“夷羊满中野，菉葹盈高门这种可憎的局面。因此，当他从幻想中回到实里，就更强烈地感到了理想与现实的矛盾不可调和，更加重了内心的烦忧苦闷。“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，这一落千丈的又一大转折，正是在这种情况下必然出现的。“抽刀断水水更流”的比喻是奇特而富于独创性的，同时又是自然贴切而富于生活气息的。谢朓楼前，就是终年长流的宛溪水，不尽的流水与无穷的烦忧之间本就极易产生联想，因而很自然地由排遣烦忧的强烈愿望中引发出“抽刀断水”的意念。由于比喻和眼前景的联系密切，从而使它多少具有“兴”的意味，读来便感到自然天成。尽管内心的苦闷无法排遣，但“抽刀断水”这个细节却生动地显示出诗人力图摆脱精神苦闷的要求，这就和沉溺于苦闷而不能自拔者有明显区别。

“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”李白的进步理想与黑暗现实的矛盾，在当时历史条件下，是无法解决的，因此，他总是陷于“不称意”的苦闷中，而且只能找到“散发弄扁舟”这样一条摆脱苦闷的出路。这结论当然不免有些消极，甚至包含着逃避现实的成分。但历史与他所代表的社会阶层都规定了他不可能找到更好的出路。

李白的可贵之处在于，尽管他精神上经受着苦闷的重压，但并没有因此放弃对进步理想的追求。诗中仍然贯注豪迈慷慨的情怀。“长风”二句，“俱怀”二句，更象是在悲怆的乐曲中奏出高昂乐观的音调，在黑暗的云层中露出灿烂明丽的霞光。“抽刀”二句，也在抒写强烈苦闷的同时表现出倔强的性格。因此，整首诗给人的感觉不是阴郁绝望，而是忧愤苦闷中显现出豪迈雄放的气概。这说明诗人既不屈服于环境的压抑，也不屈服于内心的重压。

思想感情的瞬息万变，波澜迭起，和艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展，在这首诗里被完美地统一起来了。诗一开头就平地突起波澜，揭示出郁积已久的强烈精神苦闷;紧接着却完全撇开“烦忧”，放眼万里秋空，从“酣高楼”的豪兴到“揽明月”的壮举，扶摇直上九霄，然后却又迅即从九霄跌入苦闷的深渊。直起直落，大开大合，没有任何承转过渡的痕迹。这种起落无端、断续无迹的结构，最适宜于表现诗人因理想与现实的尖锐矛盾而产生的急遽变化的感情。

自然与豪放和谐结合的语言风格，在这首诗里也表现得相当突出。必须有李白那样阔大的胸襟抱负、豪放坦率的性格，又有高度驾驭语言的能力，才能达到豪放与自然和谐统一的境界。这首诗开头两句，简直象散文的语言，但其间却流注着豪放健举的气势。“长风”二句，境界壮阔，气概豪放，语言则高华明朗，仿佛脱口而出。这种自然豪放的语言风格，也是这首诗虽极写烦忧苦闷，却并不阴郁低沉的一个原因。

全诗如歌如诉，情感起伏涨落，韵味深长，一波三折，章法腾挪跌宕，起落无端，断续无迹，语言明朗朴素，音调激越高昂，达到了豪放与自然和谐统一的境界。

【小试牛刀】

1、《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中表明“云”与己都有凌云壮志的诗句是：俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。

2、诗中李白用比兴手法写出愁多的诗句是：抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

3、诗中诗人的心理变化历程是什么?愁苦烦忧——振奋——更加愁苦。

4、有人认为诗的最后两句表现出了诗人消极的态度，对此，你是如何认识的?

李白的理想与现实的矛盾在当时的条件下是无法解决的。因此，他总是陷于“不称意”的苦闷中。而且，只能找到“散发弄扁舟”这样一条摆脱苦闷的出路。这样做不免有些消极，但是他这样做也是在表示对恶势力的不屈服，表示与现实社会的决绝。

【原文】

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。

手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。

庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。

影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。

香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。

翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。

登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

黄云万里动风色，白波九道流雪山。

好为庐山谣，兴因庐山发。

闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。

早服还丹无世情，琴心三叠道初成。

遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。

先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。

【译文】

我本是像那个接舆楚狂人，高声唱着凤歌去嘲笑孔丘。

手里拿一根镶绿玉的棍杖，大清早辞别著名的黄鹤楼。

攀登五岳寻仙道不畏路远，这一生就喜欢踏上名山游。

秀美的庐山挺拔在南斗旁，九叠云屏像锦绣云霞铺张，湖光山影相互映照泛青光。

金阙岩前双峰矗立入云端，三叠泉如银河倒挂三石梁。

香炉峰瀑布与它遥遥相望，重崖叠嶂耸云霄莽莽苍苍。

翠云红霞与朝阳相互辉映，鸟儿也飞不过吴天广又长。

登高远望天地间壮观景象，大江悠悠东流去永不回还。

天上万里黄云变动着风色，江流波涛九道如雪山奔淌。

我喜欢为雄伟的庐山歌唱，这兴致因庐山风光而滋长。

闲时观看石镜使心神清净，谢灵运足迹早被青苔掩藏。

我要早服仙丹去掉尘世情，修炼三丹和积学道已初成。

远远望见仙人正在彩云里，手里捧着芙蓉花朝拜玉京。

早已约好神仙在九天会面，希望迎接你一同邀游太清。

【注释】

(1)谣：不合乐的歌，一种诗体。卢侍御虚舟：卢虚舟，字幼真，范阳(今北京大兴县)人，唐肃宗时曾任殿中侍御史，相传“操持有清廉之誉”(见清王琦注引李华《三贤论》)，曾与李白同游庐山。

(2)楚狂人：春秋时楚人陆通，字接舆，因不满楚昭王的政治，佯狂不仕，时人谓之“楚狂”。

(3)凤歌笑孔丘：孔子适楚，陆通游其门而歌：“凤兮凤兮，何德之衰……”劝孔不要做官，以免惹祸。这里，李白以陆通自比，表现对政治的不满，而要像楚狂那样游览名山过隐居的生活。

(4)绿玉杖：镶有绿玉的杖，传为仙人所用。

(5)五岳：即东岳泰山，西岳华山，南岳衡山，北岳恒山，中岳嵩山。此处泛指中国名山。

(6)南斗：星宿名，二十八宿中的斗宿。古天文学家认为浔阳属南斗分野(古时以地上某些地区与天某些星宿相应叫分野)。这里指秀丽的庐山之高，突兀而出。

(7)屏风九叠：指庐山五老峰东的九叠屏，因山丸叠如屏而得名。

(8)影落：指庐山倒映在明澈的鄱阳湖中。青黛(dài代)：青黑色。

(9)金阙(què确)：阙为皇宫门外的左右望楼，金阙指黄金的门楼，这里借指庐山的石门——庐山西南有铁船峰和天池山，二山对峙，形如石门。

(10)银河：指瀑布。三石梁：一说在五老峰西，一说在简寂观侧，一说在开先寺(秀峰寺)旁，一说在紫霄峰上。近有人考证，五老峰西之说不谬。

(11)香炉：南香炉峰。瀑布：黄岩瀑布。

(12)迥崖沓(tà踏)嶂：曲折的山崖，重叠的山峰。凌：高出。苍苍：青色的天空。

(13)吴天：九江春秋时属吴国。整句诗的意思：连鸟也难以飞越高峻的庐山和它辽阔的天空。

(14)大江：长江。

(15)黄云：昏暗的云色。

(16)白波九道：九道河流。古书多说长江至九江附近分为九道。李白在此沿用旧说，并非实见九道河流。雪山：白色的浪花。

(17)石镜：古代关于石镜有多种说法，诗中的石镜应指庐山东面的“石镜”——圆石，平滑如镜，可见人影。清我心：清涤心中的污浊。

(18)谢公：谢灵运。

(19)服：服食。还丹：道家炼丹，将丹烧成水银，积久又还成丹，故谓“还丹”。

(20)琴心三叠：道家修炼术语，一种心神宁静的境界。

(21)玉京：道教称元始天尊在天中心之上，名玉京山。

(22)先期：预先约好。汗漫:仙人名，一云造物者。九垓(gāī该)：九天之外。

(23)卢敖：战国时燕国人，周游至蒙谷山，见一古怪之士迎风而舞。卢敖邀他同游，那人笑着说：“吾与汗漫期于九垓之外，不可久留。”遂纵身跳入云中。太清：太空。

【创作背景】

这首诗作于唐肃宗上元元年(760年)，即诗人流放夜郎途中遇赦回来的次年。李白遇赦后从江夏(今湖北武昌)往浔阳(今江西九江)重游庐山时，作此诗寄卢虚舟。当时李白已经历尽磨难，始终不愿向折磨他的现实低头，求仙学道的心情更加迫切。

【赏析】

此诗为写景名篇。诗人以大手笔描绘了庐山雄奇壮丽的风光，可谓描写庐山的千古绝唱。同时，此诗也表现了诗人的豪迈气概，抒发了诗人寄情山水、纵情遨游、狂放不羁的情怀，表达了诗人想在名山胜景中得到寄托，在神仙境界中逍遥的愿望，流露了诗人因政治失意而避世求仙的愤世之情。

“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”起句即用典，开宗明义表达胸襟：我本来就象楚狂接舆，高唱凤歌嘲笑孔丘。孔子曾去楚国，游说楚王。接舆在他车旁唱道：“凤兮凤兮，何德之衰?往者不可谏，来者犹可追!已而!已而!今之从政者殆而!”(《论语·微子》)嘲笑孔子迷于做官。李白以楚狂自比，表示了对政治前途的失望，暗示出要象楚狂那样游诸名山去过隐居生活。“凤歌”一典，用语精警，内容深刻，饱含身世之感。接着诗人写他离开武昌到庐山：“手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”。诗人以充满神话传说的色彩表述他的行程：拿着仙人所用的嵌有绿玉的手杖，于晨曦中离开黄鹤楼。为什么到庐山来呢?是因为“好入名山游。”后两句诗，既可说是李白一生游踪的形象写照，同时也透露出诗人寻仙访道的隐逸之心。

以上是第一段，可谓序曲。然后转入第二段，诗人以浓墨重彩，正面描绘庐山和长江的雄奇风光。先写山景鸟瞰：“庐山秀出南斗旁，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。”古人认为天上星宿指配地上州域，庐山一带正是南斗的分野。屏风九叠，指庐山五老峰东北的九叠云屏。三句意谓：庐山秀丽挺拔，高耸入云;树木青翠，山花烂熳，九叠云屏像锦绣云霞般展开;湖光山影，相互映照，烘托得分外明媚绮丽。以上是粗绘，写出庐山的雄奇瑰丽;下面，则是细描：“金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。”金阙、三石梁、香炉、瀑布，都是庐山绝景。这四句是从仰视的角度来描写：金阙岩前矗立着两座高峰，三石梁瀑布有如银河倒挂，飞泻而下，和香炉峰瀑布遥遥相对，那里峻崖环绕，峰峦重叠，上凌苍天。接着，笔姿忽又宕起，总摄全景：“翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。”旭日初升，满天红霞与苍翠山色相辉映;山势峻高，连鸟也飞不到;站在峰顶东望吴天，真是寥廓无际。诗人用笔错综变化，迂回别致，层层写来，把山的瑰玮和秀丽，写得淋漓尽致，引人入胜。

然后，诗人登高远眺，以如椽大笔，彩绘长江雄伟气势：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”九道，古谓长江流至浔阳分为九条支流。雪山，形容白波汹涌，堆叠如山。这几句意谓：登临庐山高峰，放眼纵观，只见长江浩浩荡荡，直泻东海，一去不返;万里黄云飘浮，天色瞬息变幻;茫茫九派，白波汹涌奔流，浪高如雪山。诗人豪情满怀，笔墨酣畅，将长江景色写得境界高远，气象万千。何等雄伟，何等壮美!大自然之美激发了大诗人的无限诗情：“好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行外苍苔没。”石镜，传说在庐山东面有一圆石悬岩，明净能照人形。谢公，南朝宋谢灵运，尝入彭蠡湖口，登庐山，有“攀崖照石镜”诗句(《谢康乐集·入彭蠡湖口》)。李白经过永王璘事件的挫折后，重登庐山，不禁感慨万千。这四句意思是：爱作庐山歌谣，诗兴因庐山而激发。从容自得地照照石镜，心情为之清爽，谢灵运走过的地方，如今已为青苔所覆盖。人生无常，盛事难再。李白不禁油然产生寻仙访道思想，希望超脱现实，以求解决内心的矛盾。

“早服还丹无世情，琴心三叠道初成。”还丹，道家所谓服后能“白日升天”的仙丹。琴心三叠，指道家修炼的功夫很深，达到心和神悦的境界。这两句表明诗人想象着自己有一天能早服仙丹，修炼升仙，以摆脱世俗之情，到那虚幻的神仙世界：“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。”玉京，道教谓元始天尊居处。诗人仿佛远远望见神仙在彩云里，手拿着莲花飞向玉京。诗人多么向往这样自由自在的世界：“先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。”《淮南子·道应训》载，卢敖游北海，遇见一怪仙，想同他做朋友而同游，怪仙笑道：“吾与汗漫期于九垓之外，吾不可以久驻。”“遂入云中。”汗漫，意谓不可知，这里比喻神。九垓，九天。太清，最高的天空。李白在这诗里反用其意，以怪仙自比，卢敖借指卢虚舟，邀卢共作神仙之游。两句意谓：我李白已预先和不可知之神在九天之外约会，并愿接待卢敖共游仙境。诗人浮想联翩，仿佛随仙人飘飘然凌空而去。全诗戛然而止，余韵悠然。

此诗思想内容比较复杂，既有对儒家孔子的嘲弄，也有对道家的崇信;一面希望摆脱世情，追求神仙生活，一面又留恋现实，热爱人间风物。诗的感情豪迈开朗，磅礴着一种震撼山岳的气概。想象丰富，境界开阔，给人以雄奇的美感享受。诗的韵律随诗情变化而显得跌宕多姿。开头一段抒怀述志，用尤侯韵，自由舒展，音调平稳徐缓。第二段描写庐山风景，转唐阳韵，音韵较前提高，昂扬而圆润。写长江壮景则又换删山韵，音响慷慨高亢。随后，调子陡然降低，变为入声月没韵，表达归隐求仙的闲情逸致，声音柔弱急促，和前面的高昂调子恰好构成鲜明的对比，极富抑扬顿挫之妙。最后一段表现美丽的神仙世界，转换庚清韵，音调又升高，悠长而舒畅，余音袅袅，令人神往。

【原文】

海客谈瀛(yíng)洲，烟涛微茫信难求;

(2) 越人(3)语天姥，云霞明灭(4)或可睹。

天姥连天向天横(5)，势拔五岳掩赤城(6)。

天台(tāi)一万八千丈，对此欲倒东南倾(7)。

我欲因之(8)梦吴越，一夜飞度镜湖(9)月。

湖月照我影，送我至剡(shàn)溪(10)。

谢公(11)宿(sù)处今尚在，渌(lù)(12)水荡漾清(13)猿啼。

脚著(zhuó)谢公屐(jī)(14)，身登青云梯。

(15)半壁见海日(16)，空中闻天鸡(17)。

千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。

(18)熊咆龙吟殷(yǐn)岩泉(19)，栗深林兮惊层巅(20)。

云青青(21)兮欲雨(yù)，水澹澹兮生烟。

列缺(22)霹雳，丘峦崩摧。

洞天石扉，訇(hōng)然中开。

(23)青冥(24)浩荡不见底，日月照耀金银台(25)。

霓为衣兮风为马，云之君(26)兮纷纷而来下。

虎鼓瑟兮鸾(luán)回车(27)，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄动，恍(huǎng)(28)惊起而长嗟(jiē)。

惟觉(jué)(29)时之枕席，失向来之烟霞。(30)

世间行乐亦如此，古来万事东流水(31)。

别君去兮何时还?且放白鹿青崖间，须行即骑(qí)访名山。

(32)安能摧眉折腰(33)事权贵，使我不得开心颜!

梦游天姥(mǔ)吟留别(也作《梦游天姥山别东鲁诸公》(1) ，一作《别东鲁诸公》。选自《李太白全集》)

【注释】

1、唐玄宗天宝三年(744)，李白在长安受到权贵的排挤，被放出京。745年，李白将由东鲁(在今山东)南游吴越，写了这首描绘梦中游历天姥山的诗，留给在东鲁的朋友，所以也题作《梦游天姥山别东鲁诸公》。天姥山，在浙江新昌东面。传说登山的人能听到仙人天姥唱歌的声音，山因此得名。

2、【海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求】经常出海的人谈起瀛洲这个地方，都说大海烟波浩渺，瀛洲实在难以找到。瀛洲，古代传说中的东海三座仙山之一(另两座叫蓬莱和方丈)。烟涛，波涛渺茫，远看像烟雾笼罩的样子。微茫，景象模糊不清。信，确实，实在。

3、【越人】指浙江一带的人。

4、【明灭】忽明忽暗。

5、【向天横】直插天空。横，直插。

6、【势拔五岳掩赤城】山势高过五岳，遮掩了赤城。拔，超出。五岳，指东岳泰山、西岳华(huà)山、中岳嵩山、北岳恒山、南岳衡山。赤城，和下文的“天台(tāi)”都是山名，在今浙江天台北部。

7、【一万八千丈】一作“四万八千丈”。

8、【对此欲倒东南倾】对着天姥这座山，天台山就好像要倒向它的东南一样。意思是天台山和天姥山相比，显得低多了。

9、【因之】因，依据。之，指代前边越人的话。

10、【镜湖】又名鉴湖，在浙江绍兴南面。

11、【剡(shàn)溪】水名，在浙江嵊(shèng)州南面。

12、【谢公】指南朝诗人谢灵运。谢灵运喜欢游山。游天姥山时，他曾在剡溪这个地方住宿。

13、【渌(lù)】清。

14、【清】这里是凄清的意思。

15、【谢公屐(jī)】谢灵运穿的那种木屐。《南史▪谢灵运传》记载：谢灵运游山，必到幽深高峻的地方;他备有一种特制的木屐，屐底装有活动的齿，上山时去掉前齿，下山时去掉后齿。木屐，以木板作底，上面有带子，形状像拖鞋。

16、【青云梯】指直上云霄的山路。

17、【半壁见海日】上到半山腰就看到从海上升起的太阳。

18、【天鸡】古代传说，东南有桃都山，山上有棵大树叫桃都，树枝绵延三千里，树上栖有天鸡，每当太阳初升，照到这棵树上，天鸡就叫起来，天下的鸡也都跟着它叫。

19、【迷花倚石忽已暝(míng)】迷恋着花，依靠着石，不觉天色已经很晚了。暝，日落，天黑。

20、【熊咆龙吟殷岩泉】熊在怒吼，龙在长鸣，岩中的泉水在震响。“殷岩泉”即“岩泉殷”。殷，这里用作动词，震响。

21、【栗深林兮惊层巅】使深林战栗，使层巅震惊。栗、惊，使动用法。

22、【青青】黑沉沉的。

23、【澹澹】波浪起伏的样子。

24、【列缺】指闪电。

25、【洞天石扉，訇(hōng)然中开】仙府的石门，訇的一声从中间打开。洞天，仙人居住的洞府。扉，门扇。訇然，形容声音很大。

26、【青冥浩荡】青冥，指天空。浩荡，广阔远大的样子。

27、【金银台】金银铸成的宫阙，指神仙居住的地方。

28、【云之君】云里的神仙。

29、【鸾回车】鸾鸟驾着车。鸾，传说中的如凤凰一类的神鸟。回，旋转，运转。

30、【恍】恍然，猛然。

31、【觉时】醒时。

32、【失向来之烟霞】刚才梦中所见的烟雾云霞消失了。向来，原来。烟霞，指前面所写的仙境。

33、【东流水】像东流的水一样一去不复返。

34、【且放白鹿青崖间，须行即骑访名山】暂且把白鹿放在青青的山崖间，等到要行走的时候就骑上它去访问名山。白鹿，传说神仙或隐士多骑白鹿。须，等待。

35、【摧眉折腰】低头弯腰。摧眉，即低眉。

【译文】

海外来的客人谈起瀛洲，(大海)烟波渺茫，(瀛洲)实在难以寻求。绍兴一带的人谈起天姥山，在云雾霞光中有时还能看见。天姥山高耸入云，连着天际，横向天外。山势高峻超过五岳，遮掩过赤城山。天台山高一万(一万为正确版本，四万经考证为误传)八千丈，对着天姥山好像要向东南倾斜拜倒一样。

我根据越人说的话梦游到了绍兴，一天夜里，飞渡过了明月映照的镜湖。镜湖的月光照着我的影子，一直送我到了剡溪。谢灵运住的地方现在还在，清澈的湖水荡漾，猿猴清啼。脚上穿着谢公当年特制的木鞋，攀登直上云霄的山路。(上到)半山腰就看见了从海上升起的太阳，空中传来天鸡的叫声。山路盘旋弯曲，方向不定，迷恋着花，依倚着石头，不觉天色已经晚了。熊在怒吼，龙在长鸣，岩中的泉水在震响，使森林战栗，使山峰惊颤。云层黑沉沉的，像是要下雨，水波动荡生起了烟雾。电光闪闪，雷声轰鸣，山峰好像要被崩塌似的。仙府的石门，訇的一声从中间打开。天色昏暗看不到洞底，日月照耀着金银做的宫阙。用彩虹做衣裳，将风作为马来乘，云中的神仙们纷纷下来。老虎弹琴，鸾鸟拉车。仙人们排成列，多如密麻。忽然惊魂动魄，恍然惊醒起来而长长地叹息。醒来时只有身边的枕席，刚才梦中所见的烟雾云霞全都消失了。

人世间的欢乐也是如此，自古以来万事都像东流的水一样一去不复返。与君分别何时才能回来，暂且把白鹿放牧在青崖间，等到游览时就骑上它访名川大山。我岂能卑躬屈膝，去侍奉权贵，使我心中郁郁寡欢，极不舒坦!

【写作背景】

李白早年就有济世的抱负，但不屑于经由科举登上仕途，而希望由布衣一跃而为卿相。因此他漫游全国各地，结交名流，以此广造声誉。唐玄宗天宝元年(742年)，李白的朋友道士吴筠向玄宗推荐李白，玄宗于是召他到长安来。李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。” 李白初到长安，也曾有过短暂的得意，但他一身傲骨，不肯与权贵同流合污，又因醉中命玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了权贵，连玄宗也对他不满。他在长安仅住了一年多，就被赐金放还，他那由布衣而卿相的梦幻从此完全破灭。 李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下友谊。随后又同游梁、宋故地，这时高适也赶来相会，三人一同往山东游览，到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下会稽(绍兴)。这首诗就是他行前写的。 题目：“吟”，古诗的一种体式，内容大多是悲愁慨叹，形式上自由活泼，不拘一格。“梦游天姥吟留别”就是把梦中游历天姥山的情形写成诗，留给东鲁的朋友作别。

【题解】

这是一首记梦诗，也是游仙诗。诗写梦游仙府名山，着意奇特，构思精密，意境雄伟。感慨深沉激烈，变化惝恍莫测于虚无飘渺的描述中，寄寓着生活现实。虽离奇，但不做作。内容丰富曲折，形象辉煌流丽，富有浪漫主义色彩。 形式上杂言相间，兼用骚体，不受律束，体制解放。信手写来，笔随兴至，诗才横溢，堪称绝世名作。

【鉴赏】

诗的开头几句是写入梦的缘由。诗人说：海上回来的人谈起过瀛洲，那瀛洲隔着茫茫大海，实在难以寻找;越人谈起过天姥山，天姥山在云霞里时隐时现，也许还可以看得到。“瀛洲”是一座神山，我国古代传说，东海上有三座神山，一座叫蓬莱，一座叫方丈，一座叫瀛洲。越，现在浙江绍兴一带。“信”，在这里当“实在”讲。

先说“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求”，这一笔是陪衬，使诗一开始就带有神奇的色彩;再说“越人语天姥，云霓明灭或可睹”，转入正题。以下就极力描写天姥山的高大：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”诗人先拿天姥山跟天相比，只见那山横在半天云上，仿佛跟天连结在一起。再拿天姥山跟其他的山相比，它既超过以高峻出名的五岳，又盖过在它附近的赤城。“五岳”，指我国的五座名山，泰山、华山、衡山、嵩山、恒山。“赤城”，是山名，在现在浙江天台北，因为山上赤石罗列，远看好像红色的城，所以叫赤城。接着诗人又换一个角度以天台山为着眼点来写，说那天姥山东南方的天台山虽然非常高，但在天姥山面前，也矮小得简直像要塌倒了。这里的“天台一万八千丈”，只是说天台山非常高，并不是说它实有一万八千丈。

在这里，诗人并没有直接说出天姥山怎样高，却用比较和衬托的手法，把那高耸的样子写得淋漓尽致，仿佛那高峻挺拔、在云霞里时隐时现的天姥山就在我们眼前，唤起了我们的幻想，跟着诗人一步步地向那梦幻境界飞去。

从“我欲因之梦吴越”一句开始，诗人就进入了梦境。从这里到“失向来之烟霞”一大段，写的都是梦境，是全诗的主要部分。

诗人梦见自己在湖光月色的照耀下，一夜间飞过镜湖，又飞到剡溪。他看到：谢公投宿过的地方如今还在，那里渌水荡漾，清猿啼叫，景色十分幽雅。“谢公”，指的是东晋诗人谢灵运。谢灵运喜欢游山，以写山水诗著称，浙江的名山他差不多都到过。谢灵运在登天姥山的时候，曾经在剡溪这个地方住宿过，留下了“暝投剡中宿，明登天姥岑”的诗句。

接着，李白写道：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”这里的“谢公屐”，指的是谢灵运特制的一种登山用的木鞋，鞋底上有木齿，上山就去掉前齿，下山就去掉后齿，这样走着省力些。“天鸡”，是古代传说里的一种神鸡，相传住在东海桃都山顶的一棵大树上，天鸡一叫，天下的鸡都跟着叫起来。诗人说：他穿着谢灵运特制的木屐，登上天姥山的上连青云的石阶。站在高山之巅，看见东海的红日在半山腰涌出，听见天鸡在空中啼叫。这样，从飞渡镜湖到登上天姥山顶，一路写来，景物一步步变幻，梦境一步步开展，幻想的色彩也一步步加浓，一直引向幻想的高潮。正面展开一个迷离恍惚、光怪陆离的神仙世界：“千岩万壑路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”这几句的意思是说，在千回万转的山石之间，道路弯弯曲曲，没有一定的方向。倚靠着岩石，迷恋缤纷的山花，天忽然昏黑了。熊在咆哮，龙在吟啸，震得山石、泉水、深林、峰峦都在发抖。天气也急剧地变化，青青的云天像要下雨，蒙蒙的水面升起烟雾。写得有声有色。这里采用了楚辞的句法，不仅使节奏发生变化，而且使读者联想到楚辞的风格，更增添了浪漫主义的色彩。

突然间景象又起了变化：在我们面前，霹雳闪电大作，山峦崩裂，轰隆一声，通向神仙洞府的石门打开了，在一望无边、青色透明的天空里，显现出日月照耀着的金银楼阁。且看：“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。”这里作者接连用四个四言短句“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开”，节奏参差错落，铿锵有力，把天门打开时的雄伟声势，充分地写了出来。“列缺”就是闪电。

在天门打开以前，诗人极力铺叙昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，而天门打开以后，景象又是一片光辉灿烂，壮丽非凡。这样，前者就对后者起了烘托的作用，在诗的气势上，形成了一个由低沉到高昂的波澜。为神仙的出场渲染了神奇的背景。

接着，神仙出场了：“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”许多神仙纷纷走出来，穿着彩虹做的衣裳，骑着风当作马，老虎在奏乐，鸾凤在拉车。梦境写到这里，达到了最高点，诗人的幻想真像“天马行空”，无拘无束地任意奔驰。

读着这些迷人的诗句，好像是在欣赏色彩鲜艳、变化莫测的童话影片一样，是那样富于魅力，那样引人入胜。使人读了心往神驰，宛如置身神仙世界。

但是，好梦不长：“忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。唯觉时之枕席，失向来之烟霞。”心惊梦醒，一声长叹，枕席依旧，刚才的烟雾云霞哪里去了?诗在梦境的最高点忽然收住，急转直下，由幻想转到现实，仿佛音乐由响彻云霄的高音，一下子转入低音，使听者心情也随着沉静下来。读诗，尤其是读古体诗，全篇的波澜起伏是应该注意体会的。

诗人由梦醒后的低徊失望，引出了最后一段。这一段由写梦转入写实，揭示了全诗的中心意思。这首诗是用来留别的，要告诉留在鲁东的朋友，自己为什么要到天姥山去求仙访道。这一段是全诗的主旨所在，在短短的几句诗里，表现了诗人的内心矛盾，迸发出诗人强烈的感情。他认为，如同这场梦游一样，世间行乐，总是乐极悲来，古来万事，总是如流水那样转瞬即逝，还是骑着白鹿到名山去寻仙访道的好。这种对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，表现了李白思想当中消极的一面。封建社会里属于封建统治阶级的知识分子，在政治上遭受挫折的情况下，对人生抱消极态度，是可以理解的。但是，我们评价这首诗里所表现的李白的思想，决不能只看到这一面，还要看到另一面，更强烈的一面。在李白的思想当中，和“人生无常”相伴而来的，不是对人生的屈服，不是跟权臣贵戚同流合污，而是对上层统治者的蔑视和反抗。他的求仙访道，也不是像秦始皇、汉武帝那样为了满足无穷的贪欲，而是想用远离现实的办法表示对权臣贵戚的鄙弃和不妥协，正像诗的结句所说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。

下面再简单谈谈这首诗的艺术风格。

李白是我国古代诗人中浪漫主义流派的杰出代表。这首诗，在构思和表现手法方面，就富有浪漫主义色彩。它完全突破了一般送别、留别诗的惜别伤离的老套，而是借留别来表明自己不事权贵的政治态度。在叙述的时候，又没有采取平铺直叙的办法，而是围绕着一场游仙的梦幻来构思的，直到最后才落到不事权贵的主旨上。这样的构思，给诗人幻想的驰骋开拓了广阔的领域。跟这样的构思相适应的是，大胆运用夸张的手法来描述幻想中的世界，塑造幻想中的形象。在这方面，诗人显示了非凡的才能，他写熊咆龙吟，写雷电霹雳，写空中楼阁，写霓衣风马……把幻想的场面写得活灵活现，真是令人眼花缭乱，惊心动魄。杜甫说李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，是十分恰当的评论。还应该注意，作者不是为写幻想而写幻想的，写幻想是为“不事权贵”的主旨服务的。他写神仙世界的美丽，正是反衬现实世界的丑恶;写自己一心想遨游仙境，正是表现对现实世界的憎恶，不愿跟权臣贵戚同流合污。不事权贵的主旨，像一盏聚光灯，把全诗照明，幻想在这灯光里才生动起来，否则，即使再铺张百倍，也是不会放出动人的光彩的。

这首诗是七言古诗。七言古诗是旧体诗的一种，在唐以前就形成了。到了唐代在思想内容和艺术形式上都得到充分的发展。这种诗体，主要是七言，也可以兼用或长或短的句子。用韵，可以一韵到底，也可以中间换韵。句数不限，篇幅可长可短，于旧体诗中是比较少受格律拘束的一种。李白很善于写七言古诗。这大概是由于这种诗体流畅自然的特点，更适合于表现他的豪迈奔放的思想感情。就这首诗来说，句法的变化极富于创造性。虽然以七言为基调，但是还交错地运用了四言、五言、六言和九言的句子。这样灵活多样的句法用在一首诗里，却并不觉得生拼硬凑，而是浑然一体，非常协调。这是因为全诗为一条感情发展的脉络所贯穿，随着感情的起落，诗句有长有短，节拍有急有缓。有人说李白的诗“虽千变万化，如珠之走盘，自不越乎法度之外”，这是十分恰当的。 (刘国正)

本诗在构思和表现手法上极富浪漫主义色彩。为了借惜别来表现自己不事权贵的态度，诗人构思出一幅梦游奇景，塑造出—个个梦幻中的生动形象，这就很容易使人联想到楚辞的风格，加重了诗的浪漫主义色彩。再把这些与当时丑恶的现实加以对比，才回到不事权贵的主旨上来，几乎是天衣无缝。这奇特的构思是运用了比喻、对比、衬托、夸张、联想等手法，把幻想中的事物写得活灵活现，惊心动魄。无怪乎杜甫评论此诗是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。

【映射】

天姥山其实映射的是朝廷。 第二段从登山起，描写天姥山的美丽壮阔，来表现自己进入朝廷后初期受到重用之时对朝廷的依赖和好感。而“忽已暝”三字表示自己深陷其中。已被迷惑看不见真正的事实。然后忽然间“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。”表示他已经开始得罪权贵。后来“列缺霹雳，丘峦崩摧”则映射自己失宠。而自己则一直在这种“得”与“失”中挣扎。到达顿悟的境界后，“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。”——才发现这一切的一切不过是一场梦。

最后一段表现自己对黑暗朝廷的不屑与性格上的洒脱。第一句表达了世事不可把握，略显消极的思想。第二句写出了诗人想隐遁，远离着黑暗污秽的现实世界的想法。而“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题。

主旨：蔑视权贵、对现实不满、不屈于世俗的叛逆，他渴望济苍生、安社稷、辅佐明君治理天下。

【原文】

大道如青天，我独不得出。

羞逐长安社中儿，赤鸡白雉赌梨栗。

弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情。

淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。

君不见昔时燕家重郭隗，拥篲折节无嫌猜。

剧辛、乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。

昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台?

行路难，归去来。

【注释】

①羞逐长安社中儿，赤鸡白雉赌梨栗：字面上是说自己耻于像长安的市井小人一般凭着斗鸡小技赌胜微不足道的彩头暗讽唐玄宗在宫内设置斗鸡坊，斗鸡小儿因此而谋得功名富贵。据陈鸿《东城父老传》记载，唐玄宗宠爱一个叫贾昌的斗鸡小孩，给了他极其珍贵的待遇，而且恩宠他达几十年之久。

②弹剑作歌奏苦声：战国时代，冯谖投齐国贵族孟尝君门下为门客，但不受孟尝君的重视，便三番弹剑作歌，抱怨自己得到的待遇太低。曳裾王门：语出《汉书·邹阳传》中的“饰固陋之心，则何王之门不可曳长裾乎”，指游食于王侯之门。不称(chèn)情：不如意

③社：古二十五家为一社。雉：野鸡。

④拥篲：燕昭王亲自扫路，恐灰尘飞扬，用衣袖挡帚以礼迎贤士。折节：一作“折腰”。

⑤归去来：指隐居。语出东晋陶渊明《归去来辞》。

【译文】

人生道路如此宽广，唯独我没有出路。

我不愿意追随长安城中的富家子弟，去搞斗鸡走狗一类的赌博游戏。

像冯谖那样弹剑作歌发牢骚，在权贵之门卑躬屈节是不合我心意的。

当年淮阴市人讥笑韩信怯懦无能，汉朝公卿大臣嫉妒贾谊才能超群。

你看，古时燕昭王重用郭隗，拥篲折节、谦恭下士，毫不嫌疑猜忌。

剧辛和乐毅感激知遇的恩情，竭忠尽智，以自己的才能来报效君主。

然而燕昭王早就死了，还有谁能像他那样重用贤士呢?

世路艰难，我只得归去啦!

【赏析】

“大道如青天，我独不得出。”这个开头与《行路难》的第一首不同。第一首用赋的手法，从筵席上的美酒佳肴写起，起得比较平。这一首，一开头就陡起壁立，让久久郁积在内心里的感受，一下子喷发出来。亦赋亦比，使读者感到它的思想感情内容十分深广。后来孟郊写了“出门如有碍，谁谓天地宽”的诗句，可能受了此诗的启发，但气局比李白差多了。能够和它相比的，还是李白自己的诗，“蜀道之难，难于上青天”这类诗句，大概只有李白那种胸襟才能写得出。不过，《蜀道难》用徒步上青天来比喻蜀道的艰难，使人直接想到那一带山川的艰险，却并不感到文意上有过多的埋伏。而这一首，用青天来形容大道的宽阔，照说这样的大道是易于行路的，但紧接着却是“我独不得出”，就让人感到这里面有许多潜台词。这样，这个警句的开头就引起了人们对下文的注意。

“羞逐”以下六句，是两句一组。“羞逐”两句是写诗人的不愿意。唐代上层社会喜欢拿斗鸡进行游戏或赌博。唐玄宗曾在宫内造鸡坊，斗鸡的小儿因而得宠。当时有“生儿不用识文字，斗鸡走狗胜读书”的民谣。如果要去学斗鸡，是可以结交一些纨袴子弟，在仕途上打开一点后门的。但李白对此嗤之以鼻。所以他声明自己羞于去追随长安里社中的小儿。这两句和他在《答王十二寒夜独酌有怀》中所说的“君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息干虹霓”是一个意思。都是说他不屑与“长安社中儿”为伍。至于去和那些达官贵人交往，“曳裾王门不称情，弹剑作歌奏苦声。”“曳裾王门”，即拉起衣服前襟，出入权贵之门。“弹剑作歌”，用的是冯谖的典故。冯谖在孟尝君门下作客，觉得孟尝君对他不够礼遇，开始时经常弹剑而歌，表示要回去。李白是希望“平交王侯”的，而现在在长安，权贵们并不把他当一回事，因而使他像冯谖一样感到不能忍受。这两句是写他的不称意。“淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。”韩信未得志时，在淮阴曾受到一些市井无赖们的嘲笑和侮辱。贾谊年轻有才，汉文帝本打算重用，但由于受到大臣灌婴、冯敬等的忌妒、反对，后来竟遭贬逐。李白借用了韩信、贾谊的典故，写出在长安时一般社会上的人对他嘲笑、轻视，而当权者则加以忌妒和打击。这两句是写他的不得志。

“君不见”以下六句，深情歌唱当初燕国君臣互相尊重和信任，流露他对建功立业的渴望，表现了他对理想的君臣关系的追求。战国时燕昭王为了使国家富强，尊郭隗为师，于易水边筑台置黄金其上，以招揽贤士。于是乐毅、邹衍、剧辛纷纷来归，为燕所用。燕昭王对于他们不仅言听计从，而且屈己下士，折节相待。当邹衍到燕时，昭王“拥篲先驱”，亲自扫除道路迎接，恐怕灰尘飞扬，用衣袖挡住扫帚，以示恭敬。李白始终希望君臣之间能够有一种比较推心置腹的关系。他常以伊尹、姜尚、张良、诸葛亮自比，原因之一，也正因为他们和君主之间的关系，比较符合他的理想。但这种关系在现实中却是不存在的。唐玄宗这时已经腐化而且昏庸，根本没有真正的求贤、重贤之心，下诏召李白进京，也只不过是装出一副爱才的姿态，并要他写一点歌功颂德的文字而已。“昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台?”慨叹昭王已死，没有人再洒扫黄金台，实际上是表明他对唐玄宗的失望。诗人的感慨是很深的，也是很沉痛的。

以上十二句，都是承接“大道如青天，我独不得出”，对“行路难”作具体描写的。既然朝廷上下都不是看重他，而是排斥他，那就只有拂袖而去了。“行路难，归去来!”在当时的情况下，他只有此路可走。这两句既是沉重的叹息，也是愤怒的抗议。

篇末的“行路难，归去来”，只是一种愤激之词，只是比较具体地指要离开长安，而不等于要消极避世，并且也不排斥在此同时他还抱有他日东山再起，“直挂云帆济沧海”的幻想。

【《将进酒》原文】

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马、千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!

【《将进酒》译文】

你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。

你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发。年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。(喻意青春短暂)

(所以)人生得意之时就应当纵情欢乐，不要让这金杯无酒空对明月。

每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两(就算)一挥而尽，它也还是能够再得来。

我们烹羊宰牛姑且作乐，(今天)一次性痛快地饮三百杯也不为多!

岑夫子和丹丘生啊!快喝酒吧!不要停下来。

让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听：

整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒。

自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，只有那会喝酒的人才能够留传美名。

陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。

主人呀，你为何说我的钱不多?只管买酒来让我们一起痛饮。

那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧。

让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁!

【注释】

⑴将进酒：属汉乐府旧题。将(qiāng)：愿，请。

《将进酒》选自《李太白全集》。

这首诗大约作于天宝十一年(752)。距诗人被唐玄宗“赐金放还”已达八年之久。当时，他跟岑勋曾多次应邀到嵩山(在今河南登封市境内)元丹丘家里做客。

⑵君不见：你没有看见吗?是乐府体诗中提唱的常用语。君：你，此为泛指。

天上来：黄河发源于青海，因那里地势极高，故称。

⑶高堂：在高堂上。另译为父母。

朝：早晨。青丝：黑发。此句意为在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发。

⑷得意：适意高兴的时候。

⑸须：应当。尽欢：纵情欢乐。千金：大量钱财。还复来：还会再来。且为乐：姑且作乐。会须：应当。

⑹岑夫子：指岑(cén)勋。丹丘生：元丹丘。二人均为李白的好友。

⑺杯莫停：一作“君莫停”。

⑻与君：给你们，为你们。君，指岑、元二人。

⑼倾耳听：一作“侧耳听”。倾耳：表示注意去听。

⑽钟鼓：富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。

馔(zhuàn)玉：美好的食物。形容食物如玉一样精美。馔，食物。玉，像玉一般美好。

⑾不愿醒：也有版本为“不用醒”或“不复醒”。(现高中教材之人民教育出版社---普通高中课程标准实验教科书---中国古代诗歌诗歌散文欣赏中是----但愿长醉不愿醒)

⑿陈王：指陈思王曹植。

平乐：平乐观，宫殿名。在洛阳西门外，为汉代富豪显贵的娱乐场所。

恣(zì)：放纵，无拘无束。

谑(xuè)：玩笑 。

⒀言少钱：一作“言钱少”。

⒁径须：干脆，只管，尽管。

沽(gū)：通“酤”，买或卖，这里指买。

⒂五花马：指名贵的马。一说毛色作五花纹，一说颈上长毛修剪成五瓣。千金裘：价值千金的皮衣。将出：拿去。

⒃尔：你们，指岑夫子和丹丘夫。

销：同“消”。万古愁：无穷无尽的愁闷。

⒄圣贤：一般指圣人贤士，又另指古时的酒名。

【《将进酒》创作背景】

唐玄宗天宝初年，李白由道士吴人筠推荐，由唐玄宗招进京，命李白为供奉翰林。不久，因权贵的谗悔，于天宝三年(744年)，李白被排挤出京，唐玄宗赐金放还。此后，李白在江淮一带盘桓，思想极度烦闷，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。

关于这首诗的写作时间，说法不一。黄锡珪《李太白编年诗集目录》系于天宝十一载(752)。一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。

此时距李白被唐玄宗“赐金放还”已有8年之久。这一时期，李白多次与友人岑勋(岑夫子)应邀到嵩山另一好友元丹丘(丹丘生)的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌。诗人在政治上被排挤，受打击，理想不能实现，常常借饮酒来发泄胸中的郁积。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，以抒发满腔不平之气。

【《将进酒》鉴赏】

将进酒，唐代以前乐府歌曲的一个题目，内容大多咏唱饮酒放歌之事。在这首诗里，李白“借题发挥”借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲;一方面在政治前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的感染力。

李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然属长安放还以后所作，思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”(萧士赟《分类补注李太白诗》)的名篇，约作于天宝十一载(752)，他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴(《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”)。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”(萧士赟)之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。

诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮阔景象，绝对不是肉眼可以看到的，作者是幻想的，“自道所得”，言语带有夸张。上句写大河之来，势不可挡;下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。

“夫天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”(《春夜宴从弟桃李园序》)，悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了;未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有?“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”(《玉壶吟》)——似乎得意过;然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但并不就此消沉。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，非常自信，简直像是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么——“千金散尽还复来!”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”(《上安州裴长史书》)，是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎?酒要一壶乎，两壶乎?”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句!至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停!”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。

“钟鼓馔玉”意即富贵生活(富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉)，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”(《行路难》)。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，而偏举“陈王”，这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、睿两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。

刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“五花马”(毛色作五花纹的良马)、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大;而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。

《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非鑱刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致;诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染(如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”)，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。

【《将进酒》赏析二】

这首诗非常形象的表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲;一方面在政治前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。在这首诗里，他演绎庄子的乐生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。而在豪饮行乐中，实则深含怀才不遇之情。全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的感染力，李白“借题发挥”借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。

时光流逝，如江河入海一去无回;人生苦短，看朝暮间青丝白雪;生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。诗篇开头是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来，气势豪迈。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，李白此时在颍阳山，距离黄河不远，登高纵目，所以借黄河来起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。景象之壮阔，并不是肉眼可见，所以此情此景是李白幻想的，“自道所得”，言语中带有夸张。上句写大河之来，势不可挡;下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句(如“黄河落天走东海”)所没有的。

紧接着，“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促;而不直接说出自己感伤生命短暂而人一下就会变老，却说“高堂明镜悲白发”，显现出一种对镜自照手抚两鬓、却无可奈何的情态。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”、“暮”之事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用;以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧”(《宣城谢朓楼饯别校书叔云》)，沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告(一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之)，又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。

“夫天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”(《春夜宴从弟桃李园序》)，悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢“”乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”(《梁园吟》)，行乐不可无酒，这就入题。但句中没有直写杯中之物，而用“金樽”、“对月”的形象语言来突出隐喻，更将饮酒诗意化了;未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”、“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人此时郁郁不得志。“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”(《玉壶吟》)，奉诏进京、皇帝赐宴的时候似乎得意过，然而那不过是一场幻影。再到“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”(《行路难·其二》)，古时冯谖在孟尝君门下作客，觉得孟尝君对自己不够礼遇，开始时经常弹剑而歌，表示要回去。李白希望“平交王侯”的，而在长安，权贵们并不把他当一回事，李白借冯谖的典故比喻自己的处境。这时又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。

但并不就此消沉。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，非常自信，简直像是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，实现自我理想的这一天总会来到的，应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么。“千金散尽还复来!”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者(过去)游维扬，不逾一年(不到一年)，散金三十余万”(《上安州裴长史书》)，是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。

与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎?酒要一壶乎，两壶乎?”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。筵宴中展示的痛快气氛，诗句豪壮。至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停!”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。

“钟鼓馔玉”意即富贵生活(富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉)，可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”(《行路难》)。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。李白曾喟叹“自言管葛竟谁许”，称自己有管仲之才，诸葛亮之智却没人相信，所以说古人“寂寞”，同时表现出自己“寂寞”。因此才情愿醉生梦死长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。

说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，而偏举“陈王”，这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。三国诗人曹植在《名都篇》中描写洛阳饮宴时说：“归来宴平乐，美酒斗十千。”曹植被称为才高八斗(朝宋文学家谢灵运：“天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗。”)，尽管身怀利器，抱负不凡，却在政治上受到来自亲哥哥魏武帝曹丕的打击，郁郁不得志。“陈王”曹植于丕、睿两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。

刚露一点深衷，又回到说酒了，酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——“五花马”(毛色作五花纹的良马)、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”、“与尔”，口气甚大;而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。

《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字(“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等)表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既不是刻意刻画和雕凿能学到的，也不是草率就可达到的境界。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致;诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染(如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”)，节奏疾徐尽变，奔放而不流易。