诗词集

【原文】

【其一】

小小生金屋，盈盈在紫微。

山花插宝髻，石竹绣罗衣。

每出深宫里，常随步辇归。

只愁歌舞散，化作彩云飞。

【其二】

柳色黄金嫩，梨花白雪香。

玉楼巢翡翠，金殿锁鸳鸯。

选妓随雕辇，征歌出洞房。

宫中谁第一，飞燕在昭阳。

【其三】

卢橘为秦树，蒲萄出汉宫。

烟花宜落日，丝管醉春风。

笛奏龙吟水，箫鸣凤下空。

君王多乐事，还与万方同。

【其四】

玉树春归日⑺，金宫乐事多。

后庭朝未入，轻辇夜相过。

笑出花间语，娇来竹下歌。

莫教明月去，留著醉嫦娥。

【其五】

绣户香风暖，纱窗曙色新。

宫花争笑日，池草暗生春。

绿树闻歌鸟，青楼见舞人。

昭阳桃李月，罗绮自相亲。

【其六】

今日明光里，还须结伴游。

春风开紫殿，天乐下朱楼。

艳舞全知巧，娇歌半欲羞。

更怜花月夜，宫女笑藏钩。

【其七】

寒雪梅中尽，春风柳上归。

宫莺娇欲醉，檐燕语还飞。

迟日明歌席，新花艳舞衣。

晚来移彩仗，行乐泥光辉。

【其八】

水绿南薰殿，花红北阙楼。

莺歌闻太液，凤吹绕瀛洲。

素女鸣珠佩，天人弄彩球。

今朝风日好，宜入未央游。

【译文及注释】

【译文】

自幼入宫，生长于金屋之中，长大之后，轻盈的舞姿便经常在宫殿中皇帝面前表演。头上佩戴鲜艳的山花，身穿绣着石竹花图案的罗衣，经常出入深宫大殿之中，常常侍从于皇帝的步牵之后。只怕有朝一日，歌舞一散.自己便像天上的彩云一样，随风而去，再也见不到皇帝的面了。

春日杨柳的嫩芽，色泽像黄金，雪白匡梨花，散发着芳香。宫中的玉楼珠殿之上，有翡翠鸟在结巢，殿前的池水中置养着成到的鸳鸯。于是皇上从后宫中选能歌善舞的宫人，随辇游乐。能职善舞者，在宫中谁可推为第一呢?当然非居住于昭阳殿的赵飞燕而莫属了。

苑林中长着卢橘，宫廷中种着葡萄。在落日烟花之下，丝管齐鸣，春风骀荡。羌笛之声如龙吟出水，箫管之声如凤鸣下空。莫说君王多游乐之事，如今天下太平，天子正与万民同乐呢!

玉树影斜，日暮下朝之时，宫中多有乐事。由于君王白天忙于政务，至夜晚才乘着轻辇来到后宫。殡妃们在花间恶意谈笑，在明烛下娇声唱歌。在月光下尽情地唱吧，跳吧，莫要叫明月归去，我们还要请月宫中的嫦娥一起来欢歌醉舞呢!

宫殿内香风和暖依旧，纱窗外已现出黎明的曙光。宫中的花朵竞相对朝日开放，池塘中已暗暗地长出了春草。绿树间的小鸟开始歌唱，宫殿中舞女的身影在晨光中逐渐清晰。昭阳殿前桃李相间，明月渐斜，虽天色已明，但宫中的美人狂欢了一夜，兴犹未尽，仍在追逐嬉戏。

今日在明光宫中，还要结伴相游。春风吹开了紫殿大门，一阵天乐吹下了珠楼。舞女们的舞蹈跳得惟妙绝伦，歌女们的歌声娇里娇气。更令人开心的是在花香月明之夜。宫女们在玩藏钩的游戏，好一幅春官游乐图!

傲雪的寒梅已尽，春风染绿了杨柳。宫莺唱着醉人的歌，檐前的燕子呢喃着比翼双飞。春日迟迟照着歌舞酒筵，春花灿烂映看漂亮的舞衣。傍晚时斜辉照着皇帝出游的彩仗，光彩一片，好不气派!

龙池之水映绿了南薰殿，北阙楼在一片红花中显现。从太液池上传来阵阵莺鸣似的歌声，笙箫之音绕着池上的蓬莱山打转。一阵仙女玉佩的碰击的叮咚响声传来，原来是宫人们在玩着扣彩毯为游戏。今日天气真好，正是宫中行乐的好日子。

【注释】

⑴小小：少小时。金屋：用汉武帝陈皇后事。

⑵石竹：花草名。

⑶出：一作“上”。

⑷步辇：皇帝和皇后所乘的代步工具，为人所抬，类似轿子。

⑸散：一作“罢”。

⑹玉楼：华美之楼。巢：一作“关”，又作“藏”。翡翠：翠鸟名，形似燕。赤而雄曰翡，青而雌曰翠。

⑺金：一作“珠”。

⑻妓：同伎。此指歌女、舞女。雕辇：有雕饰采画的辇车。雕：一作“朝”。

⑼蒲桃：即葡萄，原产西域西汉时引种长安。

⑽还与万方同：一作“何必向回中”。

⑾玉树春归日：一作“玉殿春归好”

⑿竹：一作“烛”。

⒀青楼：古时指女子所居之楼。曹植《美女篇》：“青楼临大路，高门结重关。”

⒁自：一作“坐”。罗绮：本指罗衣，此代指穿罗绮之美女。

⒂明光：汉宫名。此代指唐代宫殿。

⒃藏钩：古代的一种游戏。手握东西让别人猜，猜中者即胜。

⒄迟日：春日白昼渐长，故曰迟日。《诗经·国风·豳风·七月》：春日迟迟。毛传：“迟迟，舒缓也。”

⒅彩仗：宫中的彩旗仪仗。

⒆南薰殿：唐兴庆宫之宫殿名。

⒇莺歌：歌如莺鸣。太液：唐大明宫内有太液池，池中有蓬莱山。

【创作背景】

这组诗为唐玄宗天宝二载(743年)春李白在长安奉诏为唐玄宗所作，大约与《清平调词三首》作于同期。关于这组诗，孟棨的《本事诗》中记载了相关的故事，说唐明皇因宫人行乐，特召李白，“命为宫中行乐五言律诗十首”，以“夸耀于后”。李白因作这组诗。这种说法有个佐证，便是敦煌残卷《唐诗选》选录了这组诗的前三首，题作《宫中三章》，下署作者为”皇帝侍文李白“。《文苑英华》录这组诗二首，题作《醉中侍宴应制》。

【鉴赏】

李白的《宫中行乐词》，今存八首，是李白奉诏为唐玄宗所作的“遵命”文字。

第一首写一位宫中歌妓的愁情。这位歌妓，身居皇宫，歌舞帝前，生活奢侈。但她并非嫔妃，不能受到皇帝的亲幸，歌舞一散，各自回家。因而处境尴尬，心理失衡。“愁”为全诗之眼。首二句言居室华贵，且在皇宫。三四句言服饰奇特，山花插鬓，石竹绣衣。五六句言其身份，出入宫闱常随天子车驾。末二点明诗旨，表现出歌妓欢愉后的内心孤寂。这首五言律诗四联全都对偶。

第二首写歌妓中有人偶然被皇帝看中而极度受宠。其得幸的原因和赵飞燕完全相同，故以赵飞燕比之。前四句为比兴，以景物环境烘托宫女歌妓之美。首二室外花木，暗示美人嫩、白、香。三四殿内鸟雀，暗示善舞能言。五六句写选妓征歌。七八句写歌妓因能歌善舞而宠荣至极。此首前三联对偶。

第三首写天子赏乐。“君王多乐事”为全诗之纲。首二句似写风景，细品却是说龙恩抚远，万方朝贡。三四句言风光宜人，音乐醉人。五六句言音乐之美妙，笛声如龙鸣水中，箫声如凤鸣，遂使凤凰纷纷从空中飞下。箫声之妙，如同箫史。末二句似称颂君王与民同乐，实际暗含讽喻，且与首二句呼应。

第四首写帝与妃子嬉戏玩乐。“金宫乐事多”为全诗中心句。首句言宫中美景，且点明时令值春，以此陪衬。三四句言帝夜间无事，宫中路过。五六句写妃子花间游憩，帝过而笑，奔出花间;娇态可掬，为帝而歌。末二句言帝与妃子意兴不尽，愿明月迟度。。此二句字面意思是留住明月，好让月中嫦娥玩乐醉酒，实则让时光慢行，好多玩乐。

第五首写在春光明媚的宫殿，帝与妃子相信相爱。“罗绮自相亲”是全诗中心句。首二句写宫廷门户，曙光初照，风香日暖。风香实为花香。三四句写阳光照耀，百花争艳，池草碧绿。“争”、“暗”是诗眼。争，见花之鲜艳繁多，暗，示草长疾速，为人不觉。五六句写鸟歌人舞，自然景象与人类活动相媲美。“昭阳”句总括以上六句，为下句作陪衬。“罗绮”句为全诗主旨。综上，全诗八句，前六句全是写景，第七句总括前六句，修饰限制帝妃活动的时令环境。前七句都是为最后一句作陪衬的，但分两层。

第六首写宫女结伴游玩。“结伴游”为全诗之纲。“光明里”点明处所。中四句写宫中歌舞奏乐。乐为天乐，见其美妙;舞为艳舞，见其服丽;巧则舞姿娴熟;歌为娇歌，见其情态;半羞则娇态毕现。末二句写时至夜晚，宫女们趁月光、玩藏钩之戏。“花月夜”，一则点明游乐至夜，二则点明游乐环境之美。着一“笑”字，热闹场面跃然报纸上。“笑藏钩”与“结伴游”遥相呼应。

第七首写宫中行乐。“行乐好光辉”为全诗中心句。诗分两段。前四句写景，为主体部分作了很好的渲染。首二句写冬尽春来，梅落柳黄，为花木之景。“尽”“归”是诗眼。“尽”是说梅花整个落完;“归”使柳人格化。归在这里是使动用法，即春风使柳归来。三四句写莺歌燕栖。为鸟雀之景。“娇欲醉”、“语不飞”俱用拟人，极其生动。后四句写歌舞行乐。是全诗主体部分。五六句写日照歌席，花映舞衣，不胜光辉艳丽。第七句写时至夜晚，彩仗逶迤，宛若游龙，气势恢宏。第八句，“行乐”点明主体，“好光辉”盛赞行乐辉煌荣耀。

第八首仍写宫女游乐。首二句写宫殿楼观水绕花簇。“绿”、“红”是诗眼，突出了水与花的特征，使之色彩更为鲜明。三四句乐声，以鸟鸣为喻，使读者易于体会。五六句写宫女游乐，其中有声有色。七八句言趁风日好，去游未央宫，拓展了游乐的地域范围。

唐玄宗的旨意，原是再清楚不过的，就是要李白粉饰宫中的乐事。李白不能抗命，但遵命又违心。作为天才诗人，他想出了绝招：始则托言”已醉“，继而请求”赐臣无畏“。写的是”行乐“。诗人却有所”畏“，这就透露了消息。

组诗中的景物：嫩柳梨花，春风澹荡，正是良辰美景;金屋、紫微，玉楼，金殿，不啻人间仙境;卢橘，葡萄，为果中珍品;盈盈，飞燕，乃人寰绝色;征之以歌舞，伴之以丝竹，正所谓天下良辰、美景、赏心、乐事，四者皆备。于是盛唐天子醉了，满宫上下都醉了。昏昏然，忘掉了国家黎民。他们拼命享乐，纵欲无已，全不顾自己正躺在火山口上，更看不到他们一手豢养的野心家已开始磨刀。而自称”已醉“的诗人，恰恰是这幅宫中行乐图中唯一的清醒者。他在冷静地观察，严肃地思考。他原有雄心壮志，远大理想。奉诏入京，满以为可以大展宏图了，然而此时的唐玄宗已经不是励精图治的开元皇帝了。此时天才卓绝的李白，也只能做一个文学弄臣而已。如今偏要他作宫中行乐词，失望、痛苦，悲愤，啮噬着诗人的心。幸亏他有一枝生花妙笔，皮里阳秋，微言讽喻，尽在花团锦簇中。”小小生金屋，盈盈在紫微。“”玉楼巢翡翠，金殿锁鸳鸯。“蛾眉粉黛，遍于宫廷，唯独没有贤才。”每出深宫里，常随步辇归。“”选妓随雕辇，征歌出洞房。“宫里宫外，步步皆随声色，无暇过问朝政。内有高力士，外有李林甫，唐玄宗以为可以高枕无忧了。他给自己的唯一任务，就是享乐。要享乐，就要有女人，于是杨玉环应运而生。这情景，令诗人想起汉成帝宠幸赵飞燕的历史教训。”宫中谁第一，飞燕在昭阳。“是讽刺，还是赞美，不辨自明。可惜，这当头棒喝，并没有惊醒昏醉的唐明皇，他完全沉沦了。行乐者已病入膏肓，天才诗人的苦心孤诣，毕竟敌不过绝代佳人的一颦一笑。李白最终认识到自己的讽喻无力，愤然离开了长安。

李白的这组诗，写的是宫中行乐，种种豪华绮艳，曼丽风神，可谓应有尽有。但诗人孤标独醒，傲骨铮铮，偏要在“遵命”的文字中，加几根刺，挫一挫行乐者的兴头。他忧心如焚，透过这诸般“乐事”，看到的是行乐者的丑恶灵魂，想到的是荒淫误国的前车之鉴。因此，盈盈，小小，罗绮，宝髻，翡翠，鸳鸯，玉楼，这美不胜收的一切，经李白的妙笔一点，便在读者心目中统统化为一片污秽。只有诗人忧世济时的胸怀，出污泥而不染的美德，言浅而意深、意微而词显的高超技巧，永远为后人所景仰。

【赏析】

李白《宫中行乐词八首》，是李白奉召为唐玄宗所作。这里选择第一首诗进行赏析。

这一首五律，描写一位年轻的、甚或是幼年宫女。首联写丰姿仪态。“小小”、“盈盈”，有爱怜意。金屋，用汉武及阿娇事，这里指深宫。紫微，天子居所。次联写幼女服饰。满衣绣着石竹，满头插着山花，一片天真，似不知其身在深宫。

第三联描绘幼女随步辇出入宫禁的情景。隋代诗人虞世南奉炀帝命嘲司花女袁宝儿的诗：“学画鸦黄半未成，垂肩享单袖太憨生。缘憨却得君王惜，常把花枝傍辇行。”袁宝儿为长安所贡御车女，方十五岁，乔憨多态。正值洛阳献迎辇花，炀帝命袁宝儿持之，号曰司花女。因命虞世南嘲袁宝儿娇憨之状，所以诗中所写重在娇憨二字。李诗这里用步辇故事，也是暗指此幼年宫女之娇憨。步辇，指不驾马，用宫人挽车。前六句是描写人物，字字有姿态仪容，字字见曼丽风神;点染人物娇憨天真，颇见诗人怜惜之心。最后两句用点睛法，衬托宫女之风韵神采。以彩云之轻飞，象人物之去，觉凌波微步，不如此之轻盈。全诗只勾画宫女之娇憨，只写其天真无邪，对其轻歌曼舞却不着一字。只在最后以“愁”表示诗人眷念之感，以“彩云”之绚丽飘逸传人物之神。李白屡次以“彩云”入诗只此诗为最感人，对后世影响也大。北宋晏几道《临江仙》：“当时明月在，曾照彩云归”即化用此诗结句。

这首诗清丽飘洒，神韵飞逸。能将这种宫廷行乐诗，写得丽而不腻，工而疏宕，前人所谓“丽语难于超妙”，正是诗人超群之处。

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，唯有敬亭山。

注释

（1）敬亭山：在今安徽宣城市北。《元和郡县志》记载：“在宣城县北十里。山有万松亭、虎窥泉。”《江南通志》卷一六宁国府：“敬亭山在府城北十里。府志云：古名昭亭，东临宛、句二水，南俯城闉，烟市风帆，极目如画。”

（2）尽：没有了。

（3）孤云：陶渊明《咏贫士诗》中有“孤云独无依”的句子。朱谏注：“言我独坐之时，鸟飞云散，有若无情而不相亲者。独有敬亭之山，长相看而不相厌也。”

（4）独去闲：独去，独自去。 闲，形容云彩飘来飘去，悠闲自在的样子。孤单的云彩飘来飘去。

（5）厌：满足。

译文

鸟儿们飞得没有了踪迹，天上飘浮的孤云也不愿意留下，慢慢向远处飘去。只有我看着高高的敬亭山，敬亭山也默默无语地注视着我，我们谁也不会觉得满足。谁能理解我此时寂寞的心情，只有这高大的敬亭山了。

创作背景

敬亭山在宣州（治所在今安徽宣城），宣州是六朝以来江南名郡，大诗人如谢灵运、谢朓等曾在这里做过太守。李白一生一共七次游览宣城，这首五绝作于753年（天宝十二载）秋游宣州时，是李白被迫离开长安后，经过了长达十年的漫游，来到宣城时所写。长期飘泊生活，使李白饱尝了人间辛酸滋味，看透了世态炎凉，从而加深了对现实的不满，增添了孤寂之感，然而傲岸倔强的性格仍一如既往。这期间，他写了大量的借游仙、饮酒的方式排遣苦闷的诗，也写了许多寄情山水、倾诉内心情感的诗。

赏析

前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，看似写眼前之景，其实，把伤心之感写尽了：天上几只鸟儿高飞远去，直至无影无踪；寥廓的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢地越飘越远，似乎世间万物都在厌弃诗人。“尽”、“闲”两个字，把读者引入一个“静”的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在翻滚的厚云消失之后感到特别的清幽平静,尽既有消失的意思，又有慢慢消失在天际的感觉。闲，主要是为了表达闲适的感情，是以孤云的闲适衬托作者心境的闲适。这两个词对“独”有意境上的烘托作用。主要是为了写作者此刻独坐但情意悠然，很符合李白本人的仙道思想。

因此，这两句是写“动”见“静”，以“动”衬“静”。这种“静”，正烘托出诗人心灵的孤独和寂寞。这种生动形象的写法，能给读者以联想，并且暗示了诗人在敬亭山游览观望之久，勾画出他“独坐”出神的形象，为下联“相看两不厌”作了铺垫。

这两句的意象以“众星拱月”式并置，前句中心词“鸟”是中心意象，加上“飞”字形成一个复合意象，强化动态表现意义。“众鸟”原可以让读者联想到山中闲静宁谧的场景，群鸟儿在空山中婉转鸣啼，有一种格外的逸趣，而眼前，众鸟高飞，离人越来越远，“高”字起到一个拓展空间的作用，抬头仰望，空阔的蓝天上，鸟儿在远走高飞，直至看不见。一个“尽”字，增强了此句的表现力度，表现出李白此时的万般惆怅。后句“云”为中心词，与“去”复合，默默的云也在渐渐飘走。而云并非满天白云，原本就只是“孤云”无伴，偏偏还悠闲地慢慢地飘离。诗人以“闲”写出了孤云的状态，突出了离去的过程，让读者在品味孤云离去的状态时，感知诗人内心的不忍和无奈。

“尽”、“闲”两个字，把读者引入一个“静”的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在薄云离散之后感到特别的清幽平静。它们都似乎有灵性，不愿与诗人为伴，远离诗人而去，只留下一个阔大茫茫的空间，诗人坐在这样的空间之中，更显孤独和渺小。其实，山林的鸟是飞不尽的，云也不会飘游到天外。在诗中，众鸟孤云都离诗人而去，这是诗人情感外射的结果，是诗人有意创造为表现自己的孤独情感的茫茫空间。这种生动形象的写法，能给读者以联想：李白坐在那里已经有一段时间了，他眼看着众鸟、孤云渐渐飞去，众鸟和孤云都离开了敬亭山，只有他自己依旧坐在那里欣赏着它，勾画出他“独坐”出神的形象，为下联“相看两不厌”作了铺垫。

三、四两句“相看两不厌，只有敬亭山”用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，他久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着他自己。他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。“相看两不厌”表达了诗人与敬亭山之间的深厚感情。“相”、“两”二字同义重复，把诗人与敬亭山紧紧地联系在一起，表现出强烈的感情。同时，“相看”也点出此时此刻唯有“山”和“我”的孤寂情景与“两”字相重，山与人的相依之情油然而生。结句中“只有”两字也是经过锤炼的，更突出诗人对敬亭山的喜爱。“人生得一知己足矣”，鸟飞云去对诗人来说不足挂齿。这两句诗所创造的意境仍然是“静”的，表面看来，是写了诗人与敬亭山相对而视，脉脉含情。实际上，诗人愈是写山的“有情”，愈是表现出人的“无情”；而他那横遭冷遇，寂寞凄凉的处境，也就在这静谧的场面中透露出来了。

“众鸟”、“孤云”这种动的意象与“敬亭山”这种静的意象相反并置，时间和空间的维度里仅仅出现了量的变化，而心理的维度却产生着质的变化：有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫往往对“逝去”，对“消散”有着特殊的敏感，人事短暂，宇宙永恒，常常是他们不遇时发出的慨叹。诗人引恒久的山为知己，可能是“长安不得见”后，不得已而为之的一种方式了。就算长安招引他，他也不知道自己会不会随“众鸟高飞”而去。

诗人笔下，不见敬亭山秀丽的山色、溪水、小桥，并非敬亭山无物可写，因为敬亭山“东临宛溪，南俯城闉，烟市风帆，极目如画”。从诗中来看，无从知晓诗人相对于山的位置，或许是在山顶，或许在空阔地带，然而这些都不重要了。这首诗的写作目的不是赞美景物或者借景抒情，而是借此地无言之景，抒内心无奈之情。诗人在被拟人化了的敬亭山中寻到慰藉，似乎少了一点孤独感。然而，恰恰在这里，诗人内心深处的孤独之情被表现得更加突出。人世间的深重的孤独之情，诗人人生悲剧的气氛充溢在整首诗中。全诗似乎全是景语，无一情语，然而，由于景是情所造，因而，虽句句是景，却句句是情，就像王夫之所说，是“情中景，景中情”。沈德潜在《唐诗别裁》评价说：“传独坐之神。”

【原文】

碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。

秋花冒绿水，密叶罗青烟。

秀色空绝世，馨香为谁传。

坐看飞霜满，凋此红芳年。

结根未得所，愿托华池边。

【译文】

碧绿的荷花生长在幽静的泉水边，朝阳把她们映照得鲜艳无比。

清秋季节，一朵朵芙蓉从绿水中袅袅举起，茂密的圆叶笼罩着缕缕青烟。

秀丽的花容，清香的气息，绝世空前，可是谁来举荐她们呢?

眼看着秋霜渐浓，秋风劲起，难免红颜凋谢。

但愿能在王母的瑶池里生长，时时鲜艳，永不颓色。

【评析】

李白《古风》组诗共五十九首，这是其中的第二十六首。看诗意应该作于应诏前不久，四十来岁，或许已有些许的白发染鬓，从而感慨万千。此诗借碧池芙蓉暗示自己的才高道洁，并希望举荐给皇上。

此诗节奏轻快，一气呵成。全诗以荷为喻，属咏物诗。写荷之美，综以“艳”、“鲜”;分以“花”、“叶”、“色”、“香”;陪以“朝日”、“绿水”、“青烟”。写荷之不遇，曰“空”、曰“凋”。“秋花冒绿水，密叶罗青烟”中“冒”与“罗”用字极其到位，冒尖而踊跃，收罗而无遗。“结根未得所，愿托华池边”：华池，芳华之池。末二句表达了积极用世的意愿。

涉江玩秋水，爱此红蕖鲜。

攀荷弄其珠，荡漾不成圆。

佳人彩云里，欲赠隔远天。

相思无因见，怅望凉风前。

注译

蕖〈名〉

芙蕖。荷花的别名 [lotus]。如:蕖华(即莲花);蕖影(莲花影);蕖耦(即莲藕)

红蕖（荷花盛开的样子）

翻译

湛蓝的秋江一碧如洗，鲜红娇艳的芙蕖摇曳多情，亭亭玉立，妩媚多姿，使人产生无限爱慕之情。伸手攀荷折蕖，欲赠“秋水伊人”。但遗憾的是，荷上晶莹透亮的露声势浩大，在折攀的刹那间，颗颗泻落，滴入水中，荡漾逝去，“不成圆”三字，既是摹写露珠落水之状，又是一种暗示，隐寓诗人的失落之感，诗情在此暗中一转，由欢愉转为哀恻。第三句，诗人假设采用云之端有一个美丽的佳人，因为天隔一方，只能相思，无因相见，顿生欲求不能的忧思，诗人伫立在秋风之中，眼望秋江，内心无限惆怅悲凉！

小时不识月，

呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，

飞在青云端。

注释

瑶台：假说中神仙居住的地方。

译文

小时候不认识月亮，

把明月叫作白玉盘。

又怀疑是瑶台仙镜，

飞在夜空云彩中间。

解说

《古朗月行》是乐府古题，这里只节选了诗的前四句。诗人用浪漫主义手法，借助丰富的想象和神话传说，表现出儿童时期对月亮的幼稚而美好的认识。诗人以“白玉盘”和“瑶台镜”作比，不仅描绘出月亮的形状，更写出了月光的皎洁可爱，在新颖中透出一股令人感叹的稚气。第二句的“呼”字和第三句的“疑”字，把儿童的天真生动地表现了出来。这四句诗，恰似一首完美的绝句，语言质朴，比喻有趣，十分耐人回味。

白发三千丈，

缘愁似个（箇）长？

不知明镜里，

何处得秋霜！

注释

1. 秋浦歌：是李白在秋浦时作的组诗，共十七首，这是第十五首。

2. 缘因为。

3. 个：这样。

4. 秋霜：指白发。

简析

这首诗采用浪漫夸张的手法，抒发了诗人怀才不遇的苦衷。

首句“白发三千丈”作了奇妙的夸张，似乎不近情理，一个人七尺身躯，而有三千丈的头发，根本不可能。读到下句“缘愁似个长”才豁然明白，因为愁思像这样长。“缘”，因为；“个长”，这么长。白发因愁而生，因愁而长。这三千丈的白发，是内心愁绪的象征。诗中有形的白发被无形的愁绪所替换，于是这三千丈的白发很自然地被理解为艺术的夸张。 后两句“不知明镜里，何处得秋霜”是说：照着清亮的铜镜，看到自己萧萧白发，简直没法知道自己的头发怎么会变得这样的白。通过向自己的提问，进一步加强对“愁”字的刻画，抒写了诗人愁肠百结难以自解的苦衷。“秋霜”代指白发，具有忧伤憔悴的感情色彩。

这首诗大约作于唐玄宗李隆基的天宝末年，这时候唐王朝政治腐败，诗人对整个局势深感忧虑。此时，李白已经五十多岁了，理想不能实现，反而受到压抑和排挤。这怎不使诗人愁生白发，鬓染秋霜呢？

鉴赏

“白发三千丈，缘愁似个（箇）长？”劈空而来，似大潮奔涌，似火山爆发，骇人心目。单看“白发三千丈”一句，真叫人无法理解：白发怎么能有“三千丈”呢？读到下句“缘愁似个（箇）长”，豁然明白，原来“三千丈”的白发是因愁而生，因愁而长。愁生白发，人所共晓，而长达三千丈，该有多少深重的愁思。十个字的千钧重量落在一个“愁”字上。以此写愁，匪夷所思。奇想出奇句，不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。

古典诗歌里写愁的取譬很多。宋人罗大经《鹤林玉露》说：“诗家有以山喻愁者，杜少陵云：‘忧端如山来（按：当作“齐终南”），澒洞不可掇’；有以水喻愁者，李颀云：‘请量东海水，看取浅深愁’。”李白独辟蹊径，以“白发三千丈”之长喻愁之深之重，“尤为新奇”，“兴中有比，意味更长”（同上）。人们不但不会因“三千丈”的无理而见怪诗人，相反会由衷赞赏这出乎常情而又入于人心的奇句，而且感到诗人的长叹疾呼实堪同情。

人看到自己头上生了白发以及白发的长短，是因为照镜而知。首二句暗藏照镜，三四句就明白写出：

“不知明镜里，何处得秋霜！”

秋霜色白，以代指白发，似重复又非重复，它并具忧伤憔悴的感情色彩，不是白发的“白”字所能兼带。上句的“不知”，不是真不知，不是因“不知”而发出“何处”之问。这两句不是问语，而是愤激语，痛切语。诗眼就在下句的一个“得”字上。如此浓愁，从何而“得”？“得”字直贯到诗人半生中所受到的排挤压抑；所志不遂，因此而愁生白发，鬓染秋霜，亲历亲感，何由不知！李白有“奋其志能，愿为辅弼”的雄心，有使“寰区大定，海县清一”的理想（均见《代寿山答孟少府移文书》），尽管屡遭挫折，未能实现，但他的志向绐终不泯。写这首诗时，他已经五十多岁了，壮志未酬，人已衰老，不能不倍加痛苦。所以揽镜自照，触目惊心，发生“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其悲愤，并以此奇想奇句流传千古，可谓善作不平鸣者了。

其一

今日竹林宴，我家贤侍郎。

三杯容小阮，醉后发清狂。

其二

船上齐桡乐，湖心泛月归。

白鸥闲不去，争拂酒筵飞。

其三

刬却君山好，平铺湘水流。

巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。

注释

1.侍郎：官职名。

2.划却：铲掉。

3.君山：洞庭湖中的一座山。

4.醉杀：醉得很厉害，醉倒。

译文

铲去矗立在洞庭湖中的君山，让湘江水直接入湖中。巴陵浩瀚的湖水像是无尽的美酒，让我们举杯共饮，醉倒在这洞庭湖的秋色里。

赏析

《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》是李白的一组纪游诗。它由三首五言绝句组成。三首均可独立成章，其中第三首，更是具有独特构思的抒情绝唱。

此诗作于乾元二年（759）秋。是年春，李白在流放夜郎途中，行至巫山，幸遇大赦放还。九死一生，喜出望外，立即“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，赶忙返至江夏。李白获得自由以后，为什么迫不及待地返至江夏呢？“天地再新法令宽，夜郎迁客带霜寒”（《江夏赠韦南陵冰》），原来他又对朝廷产生了幻想，希望朝廷还能用他。但是他在江夏活动了一个时期，毫无结果，幻想又落空了，只好离开江夏，出游湘中。在岳州遇到族叔李晔，时由刑部侍郎贬官岭南。他们此次同游洞庭，其心情是可以想见的。李白才华横溢，素有远大抱负，而朝政昏暗，使他一生蹭蹬不遇，因而早就发出过“大道如青天，我独不得出”的感叹，而今到了晚年，九死一生之余，又遭幻想破灭，竟至无路可走，数十年愤懑，便一齐涌上心头。因此当两人碧波泛舟，开怀畅饮之际，举眼望去，兀立在洞庭湖中的君山，挡住湘水不能一泻千里直奔长江大海，就好像他人生道路上的坎坷障碍，破坏了他的远大前程。于是，发出了“刬却君山好，平铺湘水流”的奇想。他要铲去君山，表面上是为了让浩浩荡荡的湘水毫无阻拦地向前奔流，实际上这是抒发他心中的愤懑不平之气。他多么希望铲除世间的不平，让自己和一切怀才抱艺之士有一条平坦的大道可走啊！然而，这毕竟是浪漫主义的奇思幻想。君山是铲不平的，世路仍然是崎岖难行。“何以解忧，惟有杜康”，还是尽情地喝酒吧！诗人醉了，从醉眼里看洞庭湖中的碧波，好像洞庭湖水都变成了酒，而那君山上的红叶不就是洞庭之秋的绯红的醉颜吗？于是又发出了浪漫主义的奇想：“巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”这两句诗，既是自然景色的绝妙的写照，又是诗人思想感情的曲折的流露，流露出他也希望象洞庭湖的秋天一样，用洞庭湖水似的无究尽的酒来尽情一醉，借以冲去积压在心头的愁闷。这首诗，前后两种奇想，表面上似乎各自独立，实际上却有着内在联系，联系它们的纽带就是诗人壮志未酬的千古愁、万古愤。酒和诗都是诗人借以抒愤懑、豁胸襟的手段。只有处在这种心情下的李白，才能产生这样奇特的想象；也只有这样奇特的想象，才能充分表达此时此际李白的心情。

李白在江夏时期写过一首《江夏赠韦南陵冰》，内容也是醉后抒愤懑之作。中有句云：“人闷还心闷，苦辛长苦辛。愁来饮酒二千石，寒灰重暖生阳春。”“我且为君捶碎黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲。”此诗的“刬却君山好”，用意与彼正同。假若我们一定要追问“捶碎黄鹤楼”、“倒却鹦鹉洲”和“刬却君山”的动机与目的是什么？即使起李白于地下，恐怕他自己也说不出究竟，可能只会这样回答：“我自抒我心中不平之气耳！”

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。

注释

①平林：平展的树林。

②漠漠；迷蒙貌。

③伤心碧：使人伤心的碧绿色。一说“伤心”表示程度，与“极”同义。

④暝色：夜色。

⑤玉阶：阶之美称。一作“玉梯”。

⑥伫立：久立。

⑦归程：归途。

⑧长亭更短亭：古代设在路边供行人休歇的亭舍。庾信《哀江南赋》云：“十里五里，长亭短亭。”说明当时每隔十里设一长亭，五里设一短亭。“更”，一作“连”。亭，《释名》卷五：亭，停也，人所停集也。

翻译

一片平远的树林之上飞烟缭绕有如穿织，秋天的山峦还留下一派惹人伤感的翠绿苍碧。暮色已经映入高楼，有人独在楼上心中泛起阵阵烦愁。

她在玉梯上徒劳无益地久久凝眸站立，一群群鸟儿飞回栖宿多么匆急。什么地方是你回来的路程？一个个长亭接连一个个短亭。

【原文】

秋风清，秋月明，

落叶聚还散，寒鸦栖复惊，

相思相见知何日，此时此夜难为情。

【译文】

秋天的风是如此的凄清，秋天的月是如此的明亮;落叶飘飘，聚了还离散，连栖息在树上的鸦雀都心惊。想当日彼此亲爱相聚，现在分开后何日再相聚，在这秋风秋月的夜里，想起来真是情何以堪。

【赏析】

此诗写在深秋的夜晚，诗人望见了高悬天空的明月，和栖息在已经落完叶子的树上的寒鸦，也许在此时诗人正在思念一个旧时的恋人， 此情此景， 不禁让诗人悲伤和无奈。这是典型的悲秋之作，秋风、秋月、落叶、寒鸦烘托出悲凉的氛围 加上诗人的奇丽的想象，和对自己内心的完美刻画让整首诗显的凄婉动人。

此诗的体式许多人认为很像一首小词，具有明显的音乐特性。赵翼的《陔余丛考》卷二十三云：“三五七言诗起于李太白：‘秋风清，秋月明。……’此其滥觞也。刘长卿《送陆澧》诗云：‘新安路，人来去。早潮复晚潮,明日知何处?潮水无情亦解归，自怜长在新安住。’宋寇莱公《江南春》诗云：‘波渺渺，柳依依。孤林芳草远，斜日沓花飞。江南春尽离肠断，苹满汀洲人未归。’……”指出了它和“江南春”词牌的渊源关系。南宋邓深曾依此调式填写词作，名为“秋风清”。清人还把李白这首诗当作是一首创调词而收入《钦定词谱》，云：“本三五七言诗，后人采入词中。”

此诗只题作“三五七言”而不言及诗歌内容主题，可知诗人的创作意图本是偏重作品的形式特征，即只要满足全篇两句三言、两句五言、两句七言的体式要求就能成诗了。可以说，诗题中已经包含了明确的诗体形式内涵。严羽的《沧浪诗话》中的“诗体”一章就说道：“有三五七言。”自注云：“自三言而终以七言，隋世郑世翼有此诗：‘秋风清，秋月明。落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相思相见知何日，此时此夜难为情。’”郭绍虞先生校释曰：“沧浪所谓郑世翼有三五七言，不知何据。案《诗人玉屑》无‘秋风清’以下各句，以从《玉屑》为是。‘秋风清’云云,见《李太白集》，当是李作。”

但李白这首诗也不能算是创体之作，因为初唐时僧人义净作有一首《在西国怀王舍城》，此诗因其体式特征而名为《一三五七九言》。李白的《三五七言》只是《一三五七九言》的变体，省去起首的“一言”和收尾的“九言”，即为“三五七言”。王昆吾在《唐代酒令艺术》中论证义净诗为“唱和之作”。李白这首《三五七言》可能也是他与其他诗人的“唱和诗”。“三五七言”是对所酬和诗歌格式的限制，这是一个“总题”，众人在具体创作时可根据所写内容再命一个相应的诗题。

此诗即使不是创体之作，也是李白最终确立了“三三五五七七”格式作为一种独特的曲辞格甚至成为一种时兴诗体的地位。这不仅是因为他借鉴和总结了许多人应用三五七字句式的经验，更得力于他自身歌辞创作中灵活运用此类格式的实践体悟，因而他的《三五七言》能表现出“哀音促节，凄若繁弦”(《唐宋诗醇》卷八)的艺术魅力。

蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。

一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。

注释

①蜀国：四川。

②子规鸟：又名杜鹃，因鸣声凄厉，动人乡思，故俗称断肠鸟，蜀地最多；传说是古蜀王杜宇死后所化。

③宣城：今安徽宣城。

④杜鹃花：即映山红，每年春末盛开，正是杜鹃鸟啼之时，故名杜鹃花。

⑤三春：指春季。

⑥三巴：巴郡、巴东、巴西三郡，即指蜀国，今四川。

译文

曾经在蜀国见到过杜鹃鸟，在宣城又见到了杜鹃花。杜鹃叫一回，我的泪流一次，伤心欲绝。明媚的三月春光啊，我时时念叨着家乡三巴。

赏析

写这首诗的时候，李白已是迟暮之年。他被朝廷判流夜郎，遇赦归来后，此时正流落江南，寄人篱下。不久又染了病，晚景凄惨。老来思乡，本是人之常情，何况诗人老迈患病。于是，浓重的乡思就袭上了诗人心头。

诗是感物而起兴的。“蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。”暮春三月，寄寓在宣城的李白，觉得昏花的老眼中忽然映入一片红色，仔细瞧，原来是杜鹃花开了。这杜鹃好像就是故乡的花。诗人的乡思因此被触动了。

在蜀中，每逢杜鹃花开的时候，子规鸟就开始啼鸣了。子规鸟，又名杜鹃，花与鸟的名字相同，也是勾起诗人联想的一个原因。这鸟，相传是古蜀帝杜宇的精魂化成。杜宇号称望帝，他自以为德薄，于是禅让了帝位而出亡，死后化为杜鹃鸟。暮春时节，它就悲鸣起来，鸣声仿佛是呼叫着：“不如归去！不如归去！”昼夜不止，一直啼叫得嘴边淌出血来。此刻，诗人耳边似乎响起了子规鸟的蹄叫声，一声声地呼唤他归去。

诗的一、二句，形成自然的对仗，从地理和时间两个方面的对比和联结中，真实地再现了触动乡思的过程。这两句的语序倒置：本来是先看见宣城的杜鹃花，才联想到蜀国的子规鸟，诗人却将它倒了过来，先写回忆中的虚景，后写眼前的实景。这样，就把故国之思放在了突出的位置上，表明这故国之思原本就郁积于心，此时一旦勾起，大为凄苦强烈。然而，被乡思苦苦折磨着的诗人，眼下不能回到故乡去。青年时代，他“仗剑去国，辞亲远游”，要到故乡之外的广阔天地中去实现宏伟抱负。本想功成名退再荣归故里。不料功业无成，老来竟落到这步田地，他觉得没有面目见蜀中父老。何况，李白眼下困居宣城，拖着老迈的病体，也无法踏上旅途。飘泊终生的诗人，到头来不但政治与事业上没有归宿，就连此身也无所寄托，遥望着千里之外的故乡，他心中的悲戚可想而知。

三、四句，分别承接一、二句，进一步渲染浓重的乡思。首句说“曾闻”，第三句则强调了真切如闻：子规鸟的俗名，就叫断肠鸟，“一叫一回肠一断”，它啼叫起来，没完没了，诗人的愁肠也断成一寸寸了。末句点明时令，用“三春三月”四字，补叙第二句；“忆三巴”三字，则突现了思乡的主题，把杜鹃花开、子规悲啼和诗人的断肠之痛融于一体，以一片苍茫无涯的愁思将全诗笼罩了起来。诗的三、四句看似对仗，其实对得又不甚工。诗句把“一”“三”两个字各自串连起来，纡结萦回，使人感到乡思袭来时无比的悲切伤痛。

昨日登高罢，今朝更举觞。

菊花何太苦，遭此两重阳。

译文

昨天刚登上龙山宴饮，今天又在这里举起了酒杯。菊花为何这样受苦，遭到两个重阳的采折之罪?

赏析

本诗与《九日龙山饮》，同作于当涂。

《岁时广记》卷三五引《岁时杂记》：“都城士庶，多于重九后一日再集宴赏，号小重阳。”王本注：“菊以两遇宴饮，两遭采掇，故有太苦之言。”

朱本注云：“九日登高而采菊者，重阳之故事也。十日而复登焉，似乎两重阳矣。菊花再折，何太苦邪?菊非有所苦也，白诗善谑，体物悉情，化无为有，后世遂以为名言。诗人风流，千古一人也。”

严评本云：“摘苍耳何其趣，苦菊花何其颓，岂仙官之典亦为逐败耶。”严评本载明人批：“此亦是乱道派。”

郭沫若《李白与杜甫》：“诗的格调情趣完全相同，把李白豪迈之气差不多洗脱干净了。简单二十个字，不仅仅在惜花，而且在借花自惜。他的一生也是遭了两次大蹭蹬的——赐金还山与长流夜郎。花遭两次重阳，人遭两次重伤。语甚平淡，而意却深远，好像在对自己唱安眠歌了。”

耶溪采莲女，见客棹歌回。

笑入荷花去，佯羞不出来。

注释

①、耶溪，即若耶溪，在今浙江绍兴县南面。

②、棹歌，划船时唱的歌。

③、佯：假装。

赏析

这首诗塑造了一群天真活泼采莲姑娘的形象。

秦鹿奔野草，逐之若飞蓬。

项王气盖世，紫电明双瞳。

呼吸八千人，横行起江东。

赤精斩白帝，叱咤入关中。

两龙不并跃，五纬与天同。

楚灭无英图，汉兴有成功。

按剑清八极，归酣歌大风。

伊昔临广武，连兵决雌雄。

分我一杯羹，太皇乃汝翁。

战争有古迹，壁垒颓层穹。

猛虎啸洞壑，饥鹰鸣秋空。

翔云列晓阵，杀气赫长虹。

拨乱属豪圣，俗儒安可通。

沉湎呼竖子，狂言非至公。

抚掌黄河曲，嗤嗤阮嗣宗。

注释

⑴《水经注》、《郡国志》：荥阳县有广武城，城在山上，汉所城也。高祖与项羽临绝涧对语，责羽十罪，羽射汉祖中胸处也。《后汉书注》：《西征记》曰：有三皇山，或谓三室山，山上有二城，东者曰东广武，西者曰西广武，各在一山头，相去二百余步，其间隔深涧，汉祖与项籍语处。《元和郡县志》：东广武、西广武二城，各在一山头，相去二百余步，在郑州荣泽县西二十里。汉高与项羽俱临广武而军，今东城有高坛，即是项羽坐太公于上以示汉军处。《一统志》：古战场，在开封府广武山下，即楚汉战处。

⑵《史记》：蒯通曰：“秦失其鹿，天下共逐之，于是高材捷足者先得焉。”张晏曰：“以鹿喻帝位也。”

⑶项羽《垓下歌》：“力拔山兮气盖世。”

⑷《史记·项羽本纪》：“闻项羽亦重瞳子。”

⑸《项羽本纪》：“籍与江东子弟八千人渡江而西。”

⑹《汉书》：“待诏夏贺良等言赤精子之谶。”应劭注：“高祖感赤龙而生。自谓赤帝之精。”陈子昂诗：“复闻赤精子，提剑入咸京。”

⑺《史记索隐》：叱咤，发怒声。《通典》：平王东迁洛邑，以岐、酆之地赐秦襄公，乃为秦地。至孝公，作为咸阳，筑冀阙，徙都之，故谓之秦川，亦曰关中地。《关中记》曰：东自函关今弘农郡灵宝县界，西至陇关今汧阳郡汧源县界，二关之间，谓之关中，东西千余里。《史记》：汉王之入关，五星聚东井。东井者，秦分也，先至必霸。

⑻《西京赋》：“高祖之始入也，五纬相汁，以旅于东井。”李善注：“五纬，五星也。”

⑼《宋书》：“英图武略，事驾前古。”

⑽高诱《淮南子注》：“八极，八方之极也。”

⑾汉高帝《大风歌》：“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。”

⑿《项羽本纪》：汉王引兵渡河，复取成皋，军广武，就敖仓食。项王已定东海，来西，与汉俱临广武而军，相守数月。项王为高沮，置太公其上，告汉王曰：“今不急下，吾烹太公。”汉王曰：“吾与项羽，俱北面受命怀王，曰‘约为兄弟’。吾翁即若翁，必欲烹而翁，则幸分我一杯羹。”项王怒，欲杀之，项伯曰：“天下事未可知，且为天下者不顾家，虽杀之无益，只益祸耳。”项王从之。楚、汉久相持未决，丁壮苦军旅，老弱罢转漕。项王谓汉王曰：“天下匈匈数岁，徒以吾两人耳。愿与汉王挑战，决雌雄，毋徒苦天下之民父子为也。”汉王笑谢曰：“吾宁斗智，不能斗力。”于是项王乃即汉王相与临广武间而语。汉王数之，项王怒，欲一战，汉王不听，项王伏弩射中汉王。

⒀《史记·秦楚之际月表》：“拨乱诛暴，平定海内，卒践帝柞，成于汉家。”

⒁《淮南子》：“康乐沉湎。”高诱注：“沉湎，淫酒也。”《韩诗薛君章句》：“夫饮之礼：齐颜色，均众寡，谓之沉，闭门不出谓之湎。”

⒂《广韵》：“嗤，笑也。”《三国志注》：阮籍，字嗣宗。《魏氏春秋》曰：籍尝登广武，观楚、汉战处，乃叹曰：“时无英雄，使竖子成名。”

敬亭一回首，目尽天南端。

仙者五六人，常闻此游盘。

溪流琴高水，石耸麻姑坛。

白龙降陵阳，黄鹤呼子安。

羽化骑日月，云行翼鸳鸾。

下视宇宙间，四溟皆波澜。

汰绝目下事，从之复何难？

百岁落半途，前期浩漫漫。

强食不成味，清晨起长叹。

愿随子明去，炼火烧金丹。

注释

⑴麻姑：道教神话人物。据《神仙传》记载，其为女性，修道于牟州姑馀山，东汉时应仙人王方平之召降生于蔡经家，年十八九，貌美，自谓“已见东海三次变为桑田”，故古时以麻姑喻高寿。民间又有三月三日西王母寿辰，麻姑于绛珠河边以灵芝酿酒祝寿的故事流传。过去民间为女性祝寿多赠麻姑像，取名麻姑献寿。

⑵“白龙降陵阳，黄鹤呼子安”：典出汉刘向《列仙传·陵阳子明》：陵阳子明者，銍乡人也。好钓鱼於旋溪。钓得白龙，子明惧，解钩拜而放之。后得白鱼，腹中有书，教子明服食之法。子明遂上黄山，采五石脂，沸水而服之。三年，龙来迎去，止陵阳山上百余年，山去地千馀丈。大呼（山）下人，令上山半，告言溪中。子安当来，问子明钓车在否。后二十余年，子安死，人取葬石山下。有黄鹤来，栖其冢边树上，鸣呼子安云：“陵阳垂钓，白龙衔钩。终获瑞鱼，灵述是修。五石溉水，腾山乘虬。子安果没，鸣鹤何求！”

⑶鸳鸾：一作“鹍鸾”。

⑷皆波澜：一作“空波澜”。

翻译

敬亭山上回首南望，极目望尽南天。

常听说有五六仙人，在此游乐。

琴高溪流水潺潺，麻姑坛石崖耸立。

白龙降落在陵阳山，黄鹤呼叫子安。

子安的在这里羽化骑黄鹤上日月，乘长风驾云雾，与鸳鸾比翼。

下视茫茫宇宙之间，四海皆是波澜壮阔。

双眼不瞧目下事，世事翻覆多艰难。

人生百岁，现在半途，前途渺茫，不可预期。

强食的瓜儿不甜，每每清晨起床即长叹。

我愿跟随仙人子明去，炼火烧金丹。

【原文】

牛渚西江夜，青天无片云。

登舟望秋月，空忆谢将军。

余亦能高咏，斯人不可闻!

明朝挂帆席，枫叶落纷纷。

【注释】

①牛渚：山名，在今安徽当涂县西北。

②西江：江西境内九江至南京区段的长江。

③谢将军：指东晋谢尚，镇守牛渚时，秋夜泛舟赏月，听到袁宏在船上吟哦自己的作品，大力赞赏。袁从此名声大振，后官至东阳太守。

④高咏：谢尚赏月时，曾闻诗人袁宏在船中高咏，大加赞赏。

⑤斯人：指谢尚。

⑹挂帆席：一作“洞庭去”。挂帆：扬帆。

⑺落：一作“正”。

【译文一】

秋夜行舟停泊在西江牛渚山，蔚蓝的天空中没有一丝游云。

我登上小船仰望明朗的秋月，徒然地怀想起东晋谢尚将军。

我也能够吟哦袁宏的咏史诗，可惜没有那识贤的将军倾听。

明早我将挂起船帆离开牛渚，这里只有满天枫叶飘落纷纷。

【译文二】

夜泊在牛渚江上，万里无云碧天清朗。

登上船头把秋月仰望，徒然怀念那前朝的将军谢尚。

我也能写袁宏的《咏史诗》，可惜慷慨的高吟又有谁人激赏!

明日我将扬帆离开牛渚，只有两岸枫叶纷纷飘落。

【创作背景】

这首诗当是诗人失意后在当涂之作，那时诗人对未来已经不抱希望，但自负才华而怨艾无人赏识的情绪仍溢满诗中。

牛渚，是安徽当涂西北紧靠长江的一座山，北端突入江中，即著名的采石矶。此诗题下原有注说：“此地即谢尚闻袁宏咏史处。”据《晋书·文苑传》记载：袁宏少时孤贫，以运租为业。镇西将军谢尚镇守牛渚，秋夜乘月泛江，听到袁宏在运租船上讽咏他自己的咏史诗，非常赞赏，于是邀宏过船谈论，直到天明。袁宏得到谢尚的赞誉，从此声名大著。题中所谓“怀古”，就是指这件事。

【赏析一】

首句开门见山，点明“牛渚夜泊”。次句写牛渚夜景，大处落墨，展现出一片碧海青天、万里无云的境界。寥廓空明的天宇，和苍茫浩渺的西江，在夜色中融为一体，越显出境界的空阔渺远，而诗人置身其间时那种悠然神远的感受也就自然融合在里面了。

三、四句由牛渚“望月”过渡到“怀古”。谢尚牛渚乘月泛江遇见袁宏月下朗吟这一富于诗意的故事，和诗人眼前所在之地(牛渚西江)、所接之景(青天朗月)的巧合，固然是使诗人由“望月”而“怀古”的主要凭藉，但之所以如此，还由于这种空阔渺远的境界本身就很容易触发对于古今的联想。空间的无垠和时间的永恒之间，在人们的意念活动中往往可以相互引发和转化，陈子昂登幽州台，面对北国苍莽辽阔的大地而涌起“前不见古人，后不见来者”之感，便是显例。而今古长存的明月，更常常成为由今溯古的桥梁，“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀”(《金陵城西月下吟》)，正可说明这一点。因此，“望”、“忆”之间，虽有很大跳跃，读来却感到非常自然合理。“望”字当中就含有诗人由今及古的联想和没有明言的意念活动。“空忆”的“空”字,表现了诗人对过去的回忆，也暗示了这份回忆注定没有回应。暗逗下文。

如果所谓“怀古”，只是对几百年前发生在此地的“谢尚闻袁宏咏史”情事的泛泛追忆，诗意便不免平庸而落套。诗人别有会心，从这桩历史陈迹中发现了一种令人向往追慕的美好关系—贵贱的悬隔，丝毫没有妨碍心灵的相通;对文学的爱好和对才能的尊重，可以打破身份地位的壁障。而这，正是诗人在当时现实中求之而不可的得。诗人的思绪，由眼前的牛渚秋夜景色联想到往古，又由往古回到现实，情不自禁地发出“余亦能高咏，斯人不可闻”的感慨。尽管自己也象当年的袁宏那样，富于文学才华，而象谢尚那样的人物却不可复遇了。“不可闻”回应“空忆”，寓含着世无知音的深沉感喟。

“明朝挂帆席，枫叶落纷纷。”末联宕开写景，想象明朝挂帆离去的情景。在飒飒秋风中，片帆高挂，客舟即将离开江渚;枫叶纷纷飘落，象是无言地送着寂寞离去的行舟。秋色秋声，进一步烘托出因不遇知音而引起的寂寞凄清情怀。

诗意明朗而单纯，并没有什么深刻复杂的内容，但却具有一种令人神远的韵味。这种神韵的形成，离不开具体的文字语言和特定的表现手法。这首诗，写景的疏朗有致，不主刻画，迹近写意;写情的含蓄不露，不道破说尽;用语的自然清新，虚涵概括，力避雕琢;以及寓情于景，以景结情的手法等等，都有助于造成一种悠然不尽的神韵。李白的五律，不以锤炼凝重见长，而以自然明丽为主要特色。此篇行云流水，纯任天然。这本身就构成一种萧散自然、风流自赏的意趣，适合表现抒情主人公那种飘逸不群的性格。诗的富于情韵，与这一点也不无关系。

【赏析二】

月怀古，借咏史以抒怀，抒发知音不遇之伤感。末联写景，想像明朝挂帆远去的情景，烘托不遇知音之凄凉寂寞。全诗写景清新隽永而不粉饰，抒情豪爽豁达而不忸怩作态。诗为五律，却无对偶，实为李白放逸不羁，兴之所致，随口吟诵，最鲜明地体现了李白律诗豪纵飘逸的艺术风格。

这首诗当是诗人失意后在当涂之作，那时诗人对未来已经不抱希望，但自负才华而怨艾无人赏识的情绪仍溢满诗中。

此诗题下原有注：“此地即谢尚闻袁宏咏史处。”诗中怀念晋代袁宏吟诗被谢尚所赏识之事，而叹自身怀才之不遇。牛渚，指牛渚矶，即采石矶，在今安徽马鞍山。谢将军，即指晋代镇西将军谢尚。诗的首联点明夜泊牛渚。次联由牛渚望月，触发情怀，发思古之幽情。五、六句写自身空负袁宏之才，而谢尚不复可遇。尾联宕开一笔，预想明日离去之情景，秋风萧瑟，枫叶飘落，孤帆远挂，以寂寞凄清的环境氛围进一步烘托不遇知音的孤独感受。此诗声韵为五律，但却不受格律束缚，通篇不对仗，浑朴流畅，纯任天然。

苍苍金陵月，空悬帝王州。

天文列宿在，霸业大江流。

绿水绝驰道，青松摧古丘。

台倾鳷鹊观，宫没凤凰楼。

别殿悲清暑，芳园罢乐游。

一闻歌玉树，萧瑟后庭秋。

注释

⑴谢朓诗：“江南佳丽地，金陵帝王州。”

⑵《三辅黄图》：驰道，天子所行道也。今之中道。《宋书》：大明五年初，立驰道，自阊阖门至于朱雀门。又自承明门至于玄武湖。《六朝事迹》：宋孝武帝作驰道，自阊阖北出承明，抵玄武湖，十余里，为调马之所也。

⑶古丘，谓六代时陵墓。

⑷鳷鹊观，六朝所建宫室，今不可考。

⑸《景定建康志》：案《宫苑记》：凤凰楼，在凤台山上。宋元嘉中建，有凤凰集此，为名。

⑹《晋书》：太元二十一年春正月，造清暑殿。《景定建康志》：清暑殿，在台城内，晋孝武帝建。殿前重楼复道，通华林园，爽垲奇丽，天下无比。虽暑月常有清风，故以为名。

⑺《太平寰宇记》：乐游苑，在覆舟山南，北连山筑台观，苑内起正阳、林光等殿。《六朝事迹》：乐游苑，《舆地志》云，在晋为药园，宋元嘉中以其地为北苑，更造楼观，后改为乐游苑。宋孝武大明中造正阳、林光殿于内。侯景之乱，焚毁略尽。陈天嘉六年更加修葺，陈亡遂废。其地在覆舟山南，去县六里。

⑻《隋书》：陈祯明初，后主作新歌词甚哀怨，令后宫美人习而歌之，其辞曰：“玉树后庭花，花开不复久。”时人以歌谶，此其不久兆也。

群峭碧摩天，逍遥不记年。

拨云寻古道，倚树听流泉。

花暖青牛卧，松高白鹤眠。

语来江色暮，独自下寒烟。

注释

①雍尊师：姓雍的道师，师前加“尊”，以示其地位崇尊。

②群峭：连绵陡峭的山峰。

③青牛：道家故事，老子骑青牛出函谷关。白鹤：《抱朴子·对俗》说“千岁之鹤，随时而鸣，能登于木，其未千载者，终不集于树上也”。这两句都是指道行高深之意。

赏析

这首诗首先点明雍尊师所居之处高远非凡，处林泉伴日月，遗世独居，自在逍遥。次写林壑幽深，寻访不易，以加浓气氛。再使用道家典故，以“青牛卧”、“白鹤眠”颂扬雍尊师道行高深，境界非凡。最后写诗人在暮色苍茫，寒烟四合中独上归程，对雍尊师的仰慕之意，寻访不遇的惆怅之情，尽在难以言喻之中，而显韵致悠然。

谢亭离别处，风景每生愁。

客散青天月，山空碧水流。

池花春映日，窗竹夜鸣秋。

今古一相接，长歌怀旧游。

赏析

谢公亭位居安徽宣城城北，谢朓任宣城太守时，曾在这里送别诗人范云。

“谢亭离别处，风景每生愁。”谢朓、范云当年离别的地方犹如还在，诗人每次目睹这里的景物都不免生愁。“愁”字内涵很广，诗人思念古人而恨自己不能见到古人，度过每一天却觉得孤独，乃至由谢朓的才华、交游、遭遇，想到诗人自己的受谗遭妒，这些意思都可能蕴含其中。

“客散青天月，山空碧水流。”两句紧承上联“离别”、“生愁”，写谢公亭的风景。由于“离别”，当年诗人欢聚的场面不见了，此地显得天旷山空，谢公亭上唯见一轮孤月，空山寂静，碧水长流。这两句写的是眼前令诗人“生愁”的寂寞。李白把他那种怀古人而不见的怅惘情绪涂抹在景物上，就使得这种寂寞而美好的环境，似乎仍在期待着久已离去的前代诗人，从而能够引起人们对于当年客散之前景况的遐想。这不仅是怀古，同时包含李白自己的生活感受。李白的诗，也经常为他生活中友人散去、盛会难再而深致惋惜，这表现了李白对于人间友情的珍视，并且也很容易引起读者的共鸣。

“客散”两句似乎已经括尽古今了，但意犹未尽，接着两句“池花春映日，窗竹夜鸣秋”，不再用孤月、空山之类的景物来写“生愁”，而是描绘谢公亭春秋两季佳节良宵的景物。池花映着春日自开自落，窗外修竹在静谧的秋夜中窣窣地发出清响，风景虽然好，但人事依然不免寂寞。这两句看上去似乎只是描写诗人眼前的风光，而由于上联已经交代了“客散”、“山空”，因此，这种秀丽的景色，也表现了诗人言外的寂寞，以及他面对谢公亭风光追思遐想，欲与古人神游的情态。

“今古一相接，长歌怀旧游。”诗人在缅怀遐想中，似乎依稀看到了古人的风貌，沟通了古今的界限，乃至在精神上产生了共鸣。这里所谓“一相接”，是由于心往神驰而与古人在精神上的契合，是写在精神上对于谢公旧游的追踪。这是一首缅怀谢朓的诗，但其中却表现了李白的精神性格。他的怀念，表现了他美好的精神追求，高超的志趣情怀。

李白的五律，具有近似于古体的特点。这，一方面体现在往往不受声律的约束，在体制上近古；而更主要地则是他的五律绝无初唐的浮艳气息，深情超迈而又自然秀丽。像这首《谢公亭》，从对仗声律上看，与唐代一般律诗并无多大区别，但从精神和情致上看，说它在唐代律诗中带点古意却是不错的。李白有意要矫正初唐律诗讲究词藻着意刻画的弊病，这首《谢公亭》就是信笔写去而不着力的。“客散青天月，山空碧水流”，浑括地写出了谢公死后亭边的景象，并没有细致的描绘，但青天、明月、空山、碧水所构成的开阔而又带有寂寞意味的境界，却显得高远。至于诗的后四句，王夫之说得更为精辟：“五六不似怀古，乃以怀古。‘今古一相接’五字，尽古今人道不得。神理、意致、手腕，三绝也。”（《唐诗评选》）因为“池花春映日，窗竹夜鸣秋”二句，写得悠远飘逸，看似描绘风光，而怀古的情思已包含在其中。“今古一相接”五字，一笔排除了古今在时间上的障碍，雄健无比。尤其是“一相接”三字，言外有谢公死后，别无他人，也就是“古来相接眼中稀”（《金陵城西月下吟》）的意思。这样就使得李白的怀念谢公，与一般人偶尔发一点思古的幽情区别开了，格外显得超远。像这种风神气概，就逼近古诗，而和一般的初唐律诗面貌迥异。

【作品介绍】

《折杨柳》的作者是李白，被选入《全唐诗》的第165卷第10首。

【原文】

折杨柳

作者：唐·李白

垂杨拂绿水，摇艳东风年。

花明玉关雪，叶暖金窗烟。

美人结长想，对此心凄然。

攀条折春色，远寄龙庭前。

【注释】

①折杨柳:乐府《横吹曲辞》旧题。

②摇艳:全诗校:“一作艳裔。”年:时节。

③想:全诗校:“一作恨。”

④对此:全诗校:“一作相对。”

⑤庭前:全诗校:“一作沙边。”

【作者介绍】

李白(701年2月28日-762)，字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫主义诗人。汉族，出生于西域碎叶城(今吉尔吉斯斯坦托克马克)，5岁随父迁至剑南道之绵州(巴西郡)昌隆县(712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡)，祖籍陇西郡成纪县(今甘肃平凉市静宁县南)。其父李客，育二子(伯禽、天然)一女(平阳)。存世诗文千余篇，代表作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。

李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观事物和具体时间做细致的描述。洒脱不羁的气质、傲视独立的人格、易于触动而又易爆发的强烈情感，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。他往往喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制的奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷溢的火山。他的想象奇特，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。

【繁体对照】

卷165_10【折楊柳】李白

垂楊拂綠水，搖豔東風年。花明玉關雪，葉暖金窗煙。

美人結長想，對此心淒然。攀條折春色，遠寄龍庭前。

兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

但使主人能醉客，不知何处是他乡。

注释

⑴兰陵：地名。

⑵但使：只要。

译文

兰陵出产的美酒，透着醇浓的郁金的芬芳，盛在玉碗里看上去犹如琥珀般晶莹。只要主人同我一道尽兴畅饮，一醉方休，我管它这里是故乡还是异乡呢！

赏析

抒写离别之悲、他乡作客之愁，是古代诗歌创作中一个很普遍的主题。然而这首诗虽题为“客中”作，抒写的却是作者的另一种感受。“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。”兰陵，点出作客之地，但把它和美酒联系起来，便一扫令人沮丧的外乡异地凄楚情绪，而带有一种使人迷恋的感情色彩了。著名的兰陵美酒，是用香草郁金加工浸制，带着醇浓的芬芳，又是盛在晶莹润泽的玉碗里，看去犹如琥珀般的光艳。诗人面对美酒，愉悦兴奋之情自可想见了。

“但使主人能醉客，不知何处是他乡。”这两句诗，可以说既在人意中，又出人意外。说在人意中，因为它符合前面描写和感情发展的自然趋向；说出人意外，是因为《客中行》这样一个似乎是暗示要写客愁的题目，在李白笔下，完全是另一种表现。这样诗就显得特别耐人寻味。诗人并非没有意识到是在他乡，当然也并非丝毫不想念故乡。但是，这些都在兰陵美酒面前被冲淡了。一种流连忘返的情绪，甚至乐于在客中、乐于在朋友面前尽情欢醉的情绪完全支配了他。由身在客中，发展到乐而不觉其为他乡，正是这首诗不同于一般羁旅之作的地方。

李白天宝初年长安之行以后，移家东鲁。这首诗作于东鲁的兰陵，而以兰陵为“客中”，应为开元年间亦即入京前的作品。这时社会呈现着财阜物美的繁荣景象，人们的精神状态一般也比较昂扬振奋，而李白更是重友情，嗜美酒，爱游历，祖国山川风物，在他的心目中是无处不美的。这首诗充分表现了李白豪放不羁的个性，并从一个侧面反映出盛唐时期的时代气氛。